1. Ispirazione:
- Cerca ispirazione da varie fonti come musica, letteratura, natura o esperienze personali.
2. Tema:
- Decidere un tema centrale o un'idea che il motivo rappresenterà o incarnerà.
3. Esplora i gesti:
- Sperimenta diversi gesti o movimenti legati al tema scelto.
4. Ripetizioni:
- Incorpora ripetizioni o variazioni dei gesti che hai scelto per creare un senso di ritmo o schema.
5. Parti del corpo:
- Concentrati su parti o articolazioni specifiche del corpo, come le mani, i fianchi o il busto, ed esplora come possono esprimere il tuo tema.
6. Dinamica:
- Esplora diverse dinamiche, come veloce e lento, forte e morbido, per aggiungere strati al motivo.
7. Modelli spaziali:
- Gioca con schemi spaziali facendo muovere i ballerini in diverse direzioni, livelli o formazioni.
8. Continuità:
- Creare transizioni o connessioni tra diversi gesti per mantenere un flusso nel motivo.
9. Ritmo:
- Abbina il ritmo del tuo motivo alla musica o scegli di contrastarli per un effetto dinamico.
10. Energia e intenzione:
- Incarna l'energia emotiva e l'intenzione che vuoi trasmettere attraverso il motivo.
11. Esperimento:
- Sperimenta combinazioni di movimenti e disposizioni spaziali finché non trovi un motivo che catturi efficacemente il tuo tema.
12. Esercitazione:
- Pratica il motivo finché non diventa radicato nel tuo corpo e diventa naturale.
13. Riflessione:
- Rifletti sul motivo e su come si allinea con la tua visione coreografica generale.
14. Variazione:
- Crea variazioni del motivo per aggiungere complessità ed evitare la monotonia.
15. Condividi:
- Condividi il motivo con altri ballerini o coreografi per feedback e suggerimenti.
16. Integrazione nella coreografia:
- Una volta perfezionato il motivo, incorporalo nel tuo pezzo coreografico più ampio.
Ricorda che lo sviluppo di un motivo è un processo iterativo. Sii aperto alla sperimentazione e consenti al motivo di evolversi e assumere nuove dimensioni mentre ci lavori.