Fase di illuminazione è iniziata con la semplice luce disponibile : la luce naturale . Il sole e la luna sono stati utilizzati per i primi ascolti, quindi eventi teatrali impostati durante il giorno spesso doveva essere eseguita durante il giorno pure . Tuttavia , ben presto giochi sono stati spostati al chiuso dove potrebbero essere controllati più elementi della produzione . Nel 1500 , vasetti colorati di acqua sono stati messi di fronte a candele per creare diverse tonalità di luce . Più tardi, nel 1800 , lampade a gas sono stati utilizzati e lasciati luminoso sul set . Entro la fine del 1800 luci elettriche sono stati utilizzati nei teatri , che potuti permettere un controllo più artistico e aiutato cemento illuminazione teatrale come una parte intima del processo di narrazione .
Tipi
Pratica luci sono luci che i personaggi stessi spesso portano sul palco con loro. Torce elettriche, candele e lanterne sono tutti considerati luci pratici . Anche se questi possono sembrare più come oggetti di scena , il fatto che essi gettano luce sul palco li mette nella giurisdizione del lighting designer .
Parabolic Reflector alluminato ( PAR ) riflessione impiegare all'interno della struttura della luce per aiutare versare la luce sul palco .
Fresnel sono comunemente usati per faretti e impiegano una lente spessa a coste per ammorbidire la luce .
Proiettore elissoidale ( ERS ) si riferisce al modo in cui la luce si riflette sul palco . Lo spot ERS impiega anche una lunga lattina e un punto focale secondario .
Funzione
Luci sono utilizzati in un senso pratico per consentire semplicemente al pubblico di vedere gli attori in un teatro buio . Con l'assenza di luce solare , è necessario per qualsiasi giochi al coperto qualche forma di illuminazione . Fase di illuminazione può essere utilizzato anche per creare l'atmosfera in alcune scene . Colori e sfumature minacciose possono essere utilizzati per creare l' effetto teatrale desiderato . Un altro modo in cui vengono utilizzate luci del palcoscenico è quello di impostare una scena senza condimento set . Windows e sbarre della prigione possono essere facilmente creati da un'ombra da un gobo ( uno stencil posto sopra una luce ) , come può come foglie in una foresta . Questo fornisce un modo semplice ed elegante per impostare la scena .
Idee sbagliate
Una delle principali idee sbagliate circa la fase di illuminazione è che è una parte accessoria della performance . Anche se questo può essere stato vero in passato , dove semplicemente riceve abbastanza luce sul palco in modo che il pubblico potesse vedere gli esecutori era una prodezza in sé e per sé , oggi questo è diverso . Illuminazione svolge spesso un ruolo diretto negli aspetti di narrazione di un evento teatrale . Con illuminazione contemporanea , spostamenti possono essere fatti per abbinare la musica cambia o anche i battiti emotivi di un monologo . Sono finiti i giorni in cui le luci non erano un aspetto interattivo di una produzione teatrale .
Potenziale
Il potenziale di crescita di illuminazione del palco è enorme . Con l'informatizzazione di spunti di illuminazione e progressi nella tecnologia , la fase di illuminazione inevitabilmente diventerà sempre più avanzati . Luci motorizzate poste non solo sul posto per la fase , ma anche in aree inaspettate possono ulteriormente coinvolgere e affascinare il pubblico . Caratteri Ologramma per i fantasmi non sono così inverosimile come può sembrare e presto forse anche lo spirito del padre di Amleto sarà ai comandi di un lighting designer astuzia .