Progettare la presenza scenica inizia da come porti il tuo corpo. I ballerini che stanno alti ed eretti, impegnano i muscoli centrali e respirano profondamente sembreranno molto più sicuri e autoritari sul palco rispetto a quelli che sono curvi, nervosi e trattengono il respiro.
2. Pratica movimenti espressivi.
I migliori ballerini sono quelli che sanno raccontare una storia con i loro movimenti. Quando ti esibisci, lascia che il tuo corpo e le tue emozioni guidino i tuoi movimenti. Consenti a te stesso di essere espressivo e non aver paura di interagire con il pubblico attraverso le espressioni facciali e i gesti.
3. Mantieni il contatto visivo.
Stabilire una connessione con il pubblico è fondamentale per proiettare la presenza scenica come ballerino. Quando ti esibisci, stabilisci un contatto visivo con individui specifici del pubblico durante tutto il pezzo. Ciò creerà un'esperienza personale e coinvolgente per il pubblico e lo farà sentire come se stessi ballando direttamente per lui.
4. Trasuda fiducia.
Se vuoi che il pubblico ti creda, devi credere in te stesso. Proietta sicurezza attraverso i tuoi movimenti, le tue espressioni facciali e la tua presenza scenica generale. Anche se sei nervoso, non darlo a vedere. Il pubblico si nutrirà della tua energia, quindi metti in mostra il meglio di te stesso e trasmetti sicurezza.
5. Sentiti a tuo agio nella tua pelle.
Quando ti esibisci sul palco, è importante sentirti a tuo agio nella tua pelle. Ciò non significa che devi essere perfetto, ma dovresti sentirti sicuro delle tue capacità e dei tuoi movimenti. Se non ti senti a tuo agio con te stesso, sarà difficile proiettare la presenza scenica.
6. Pratica.
Come ogni altra abilità, progettare la presenza scenica richiede pratica. Più ti esibisci, più ti sentirai a tuo agio davanti al pubblico. Sarai in grado di lasciarti andare e fidarti del tuo istinto, che ti permetterà di proiettare la sicurezza e l'energia necessarie per una performance accattivante.