Studio passato funziona utilizzando immagini fisse di raccontare una storia . Innovare con il progetto attraverso la comprensione dello stile e ciò che funziona . Un film narrativo di successo utilizzando immagini fisse effettivamente è " La Jetee ".; Il film 1962 riesce a catturare l'interesse del pubblico durante la lavorazione di un mondo post -apocalittico convincente utilizzando nient'altro che fotografie in bianco e nero per le immagini . E ' anche ispirato lungometraggio di Terry Gilliam " dodici scimmie , " con Bruce Willis e Brad Pitt .
2
Decidere se il film sarà un racconto o un film sperimentale esplorare il medium . Ciò contribuirà a informare gli scrittori e produttori . Film sperimentali hanno poche convenzioni da seguire , e il regista deve semplicemente seguire il suo istinto e la curiosità . Per i film narrativi , tuttavia , alcune tecniche possono aiutare a rendere il vostro cortometraggio un successo .
3
Selezionare un tema , personaggi e trama specifico . Iniziare a scrivere . Tenete a mente le storie usando solo immagini fisse bisogno di raccontare una storia in modo diverso rispetto film standard , soprattutto perché il movimento all'interno della struttura non è possibile . Se si sta scrivendo un film di kung -fu sottolineando imponenti movimenti fisici , poi un film con ancora cornici potrebbe non essere l'opzione migliore .
Tecnica
4
Iniziare a prendere fotografie per soddisfare la tua idea e lo script . Utilizzare dispositivi dandovi un estetica con cui si può lavorare; per esempio , pellicola vs macchina fotografica digitale o impostare l'illuminazione vs illuminazione naturale . Iniziare con le fotografie che non richiedono alcun attori o soggetti che vivono in primo luogo, in quanto questi probabilmente richiederà meno preparato di altri. Per un film narrativo come " La Jetee , " si dovrebbe reclutare attori per raccontare la storia .
5
Provare con gli attori , come se il film è stato girato in tempo reale . Semplicemente posa attori di trasmettere una certa azione corre il rischio di guardare forzata . A meno che non si sta andando per un'estetica tableaux , quindi provare e fotografare in tempo reale è fondamentale .
6
Registra qualsiasi audio necessario durante le rappresentazioni , se possibile . Se non , entrare in studio e registrare in seguito . Se si dispone di due attori parlano tra loro per una scena , potrebbe sembrare più realistico se gli attori sono in realtà parlando tra di loro mentre si registrano .
7
Trovare un buon programma di editing video in modo da poter comprendere e finezza tutti gli altri elementi del vostro film . Avid Media Composer è un programma professionale che vi darà tutti gli strumenti di cui ha bisogno . Final Cut Pro e Adobe Premiere sono anche programmi completi che consentono la libertà di modificare con successo .
8
Assicurarsi che la sincronizzazione funziona con la vostra visione creativa e la stimolazione . Ciò è particolarmente importante in un film utilizzando nient'altro che immagini . Utilizzare zoom o altre mosse sulle fotografie per dare vita ad una fotografia altrimenti stantio . Le tecniche possono anche dare un senso di movimento , senza alcun movimento reale all'interno del telaio . Editing di un brano musicale o voice-over può aiutare a capire una tempistica che funziona .
9
Aggiungi effetti sonori per dare più realismo e di indicare ulteriormente quello che sta succedendo .
10
Schermo tuo film per un feedback una volta che si arriva a un buon posto . Se necessario , effettuare revisioni per rafforzare la sua efficacia .
11 <p> Condividi il tuo lavoro . Siti come YouTube e Vimeo consentono di presentare la vostra pellicola e renderlo accessibile a chiunque . O, se si preferisce entrare nel mercato del festival , avviare la ricerca di potenziali mercati e di presentare il vostro lavoro .