1. Movimento e posizionamento:le didascalie istruiscono gli attori su come muoversi e posizionarsi sul palco. Indicano entrate e uscite, movimenti specifici durante i dialoghi o le sequenze d'azione, e le posizioni relative dei personaggi in relazione tra loro e rispetto alla scenografia.
2. Azioni fisiche e gesti:le didascalie descrivono le azioni fisiche eseguite dai personaggi, come sedersi, stare in piedi, camminare, gesticolare e interagire con oggetti o altri personaggi. Queste indicazioni aiutano gli attori a trasmettere le emozioni, i pensieri e le intenzioni dei personaggi.
3. Rappresentazione emotiva:le didascalie forniscono indicazioni su come gli attori dovrebbero rappresentare le emozioni e le reazioni dei loro personaggi. Possono specificare le espressioni facciali, il linguaggio del corpo e i toni vocali per trasmettere rabbia, gioia, tristezza, sorpresa o qualsiasi altro stato emotivo.
4. Descrizione dell'ambientazione:le didascalie descrivono l'ambientazione e l'atmosfera della scena, inclusa la posizione, l'ora del giorno, le condizioni di illuminazione e qualsiasi effetto speciale o elemento visivo. Questi dettagli aiutano il regista e gli scenografi a creare l'atmosfera appropriata per lo spettacolo.
5. Transizioni di scena:le didascalie indicano quando e come avvengono i cambiamenti di scena. Possono comportare lo spostamento di oggetti di scena o elementi fissi, l'abbassamento delle luci o l'impiego di tecniche di oscuramento. Queste transizioni contribuiscono al ritmo e al flusso del gioco.
6. Segnali sonori e musicali:le didascalie specificano quando devono essere utilizzati gli effetti sonori o la musica, indicandone i tempi, il volume e la natura. Questi spunti aumentano l'impatto emotivo dello spettacolo e creano l'atmosfera desiderata.
7. Effetti di luce:le didascalie forniscono istruzioni sull'uso dell'illuminazione per creare atmosfere specifiche ed evidenziare momenti importanti. Possono indicare colori, intensità e angoli di illuminazione specifici, nonché eventuali cambiamenti di illuminazione durante la scena.
8. Relazioni tra i personaggi:le didascalie possono far luce sulle relazioni tra i personaggi, sulle loro dinamiche di potere e sulle loro interazioni. Aiutano gli attori a comprendere il contesto delle azioni e delle reazioni dei loro personaggi all'interno dello spettacolo.
9. Utilizzo degli oggetti di scena:le didascalie specificano l'uso degli oggetti di scena e degli oggetti nello spettacolo. Descrivono la loro posizione sul palco, il modo in cui vengono gestiti dai personaggi e qualsiasi azione ad essi correlata.
10. Costume e trucco:le didascalie possono fornire informazioni agli attori sui costumi e sul maquillaje dei loro personaggi, inclusi lo stile, il colore e qualsiasi caratteristica degna di nota.
Fornendo queste istruzioni dettagliate, le didascalie fungono da tabella di marcia per registi, attori e altri membri del team di produzione per dare vita alla visione del drammaturgo, garantendo un'esperienza teatrale coesa ed efficace per il pubblico.