In una produzione realistica , il paesaggio deve dimostrare al pubblico il tempo e il luogo in cui è ambientato il gioco . Ad esempio , Oscar Wilde " L'importanza di chiamarsi Ernesto ", si svolge in una serie di impostazioni . Ogni nuova impostazione deve essere rappresentato da uno scenario in modo che il pubblico ha un riferimento per cui la scena si svolge . Il gioco è stato originariamente impostata in Inghilterra alla fine del 19 ° secolo , quindi questo è spesso il momento in cui viene impostata una produzione del gioco . In questo caso , ogni pezzo di scenario deve supportare l'impostazione delle prestazioni in quel tempo e luogo .
Mood
prestazioni non realistiche , piuttosto che fornire il pubblico un riferimento visivo per l' ora esatta e luogo di impostazione del gioco , spesso offrono al pubblico un sentimento o stato d'animo sulle prestazioni . Ad esempio , porzioni di Shakespeare " Sogno di una notte di mezza estate " si svolgono in un bosco magico abitato da fate . Lo scenario di questa performance potrebbe consistere di lunghezze ciuffi di tessuto puro che suggerisce l'atmosfera ariosa dell'ambiente o , per suggerire uno stato d'animo più inquietante , lo scenario potrebbe essere scure sagome di alberi amorfe che proiettano ombre stranamente sagomati. In evocando l'umore , il paesaggio tende spesso verso l'astratto . Colore , dimensione e consistenza diventano elementi importanti nella creazione di scelte scenografiche che suggeriscono l'atmosfera appropriata . Illuminazione complementare spesso rafforza questo mood scenografico .
Ambiente
Attori
In una produzione realistica , il paesaggio deve fornire un ambiente in cui gli attori possono portare il il tempo e il luogo in cui il gioco è impostato per la vita . Ad esempio , in una produzione di " L'importanza di chiamarsi Ernesto ", il paesaggio deve includere mobili, porte e finestre che operano . Gli attori devono essere in grado di aprire e chiudere porte e finestre , seduti su divani e sedie , tendaggi spingere fuori del modo per sbirciare fuori dalla finestra e versare il tè dal servizio da tè . Tutti gli elementi che vestono la fase deve riguardare la visione complessiva del paesaggio , mentre , allo stesso tempo , rimanere in buone condizioni di lavoro per l'utilizzo degli attori per l' intera esecuzione dello spettacolo .
Masking tecnici elementi
In una performance in cui gli effetti speciali sono importanti , lo scenario spesso maschere elementi tecnici o dispositivi speciali utilizzati dagli attori . Ad esempio, se gli attori che interpretavano le fate in " Sogno di una notte di mezza estate " devono entrare nella fase magicamente , lo scenario può mascherare questo punto di ingresso . Una rappresentazione bidimensionale di un albero o arbusto posta proprio proscenio di una botola può oscurare il meccanismo alla vista del pubblico , permettendo l'attore entrando da questo punto improvvisamente " apparire" da dietro il pezzo di scenario . Se c'è un pezzo speciale di apparecchi di illuminazione che deve essere collocato sul palco , per esempio, una fila di ribalta , poi scenario può essere costruito per mascherare il materiale di pubblico . Quando la luce è accesa , la luce sembra emanare da dietro il paesaggio.