Rispetto ad alcune delle rappresentazioni teatrali del 21 ° secolo , elisabettiano teatro aveva poco in termini di serie o puntelli , o illuminazione anche artificiale . Questo è stato uno svantaggio in quanto esecutori dovuto fare affidamento sulla luce naturale , ma anche contribuito allo stile del dramma elisabettiano . Per cominciare , dato che c'era poco bisogno di cambiare set tra le scene , gioca proceduto in modo molto fluido , con ogni scena che segue direttamente un altro . Drammaturghi dovevano utilizzare linguaggio evocativo per creare l'atmosfera e presentare l'azione piuttosto che basarsi su puntelli e sfondi di scena .
Costumi
dramma elisabettiano non usavano costumi costosi per i suoi artisti , e molti indossavano abiti contemporanei . Quando è arrivato a rappresentare personaggi di periodi storici o in altri paesi , gli attori avrebbero Don facilmente riconoscibile costumi per trasmettere chi fossero . Ad esempio , un attore che interpreta un romano avrebbe indossato una fascia per rappresentare una toga .
Contatto con il pubblico
Anche se il dramma elisabettiano è stato sceneggiato e le linee apprese dalla società eseguendo il pezzo , teatro del periodo non sono state prese in un vuoto . Dal momento che il pubblico , anche in un teatro appositamente costruito , avrebbe circondare il palco o spazio della performance , la compagnia teatrale avrebbe interagire con chi guarda . A volte il pubblico avrebbe rumorosamente commentare l' azione mentre alcuni script contenevano allusioni alla politica contemporanea che il pubblico avrebbe capito. I personaggi di opere di Shakespeare che parlano in soliloqui - direttamente a chi guarda - è un altro risultato di questo rapporto con il pubblico
Forme
Due dei più . ben note forme drammatiche di epoca elisabettiana sono la commedia e la tragedia . Tradizionalmente , la commedia ha trattato con i caratteri di lingua bawdy e bassa classe , mentre la tragedia si occupava di domande circa l'umanità e personaggi nobili , ma drammaturghi come Shakespeare e dei suoi contemporanei non sempre separano i due generi nel loro lavoro . Nel frattempo , nel periodo elisabettiano presto , molti giochi sono stati del genere mistero e concentrati su storie o storie di santi biblici rivisitazione . Questi giochi di mistero sono stati spesso eseguiti da operatori turistici di attori e coinciderebbe con feste religiose .
Miscelazione di toni e soggetti
La miscelazione di generi che Shakespeare e dei suoi contemporanei introdotto è accompagnato nel dramma elisabettiano da una collisione di tono e argomenti . Per esempio, molti drammaturghi , tra cui Shakespeare , usavano un linguaggio elegante e poetico così come le linee più ribaldi nello stesso gioco , al contrario di riservare diversi tipi di linguaggio per generi separati . I soggetti sono stati anche diversi durante il dramma elisabettiano . Gli stessi drammaturghi lavoro prodotto basano su miti e drammi in materia di eventi storici .