Caratteristiche e caratteristiche del teatro vittoriano:
1. Melodramma:
Il melodramma era una delle forme di teatro più popolari durante l'era vittoriana. I melodrammi erano caratterizzati dal loro forte fascino emotivo, dai chiari conflitti morali tra eroi e cattivi e dagli effetti teatrali esagerati. Spesso presentavano trame sensazionali che coinvolgevano amore, tradimento, crimine e intrighi.
2. Spettacolo e sensazionalismo:
Gli spettacoli teatrali erano molto popolari in quest'epoca. Scenografie elaborate, costumi sontuosi e l'uso di effetti speciali erano caratteristiche comuni per attirare e intrattenere un vasto pubblico. I teatri gareggiavano tra loro nel presentare le produzioni più grandiose e impressionanti.
3. Music Hall e spettacoli di varietà:
Le sale da musica emersero come una forma significativa di intrattenimento popolare durante il periodo vittoriano. Questi luoghi offrivano una varietà di spettacoli, inclusi sketch comici, spettacoli musicali, acrobati e balli.
4. Realismo e commento sociale:
Mentre il melodramma e il sensazionalismo erano dominanti, nel teatro vittoriano c’era anche un crescente interesse per il realismo. Alcuni drammaturghi, come Arthur Wing Pinero e Henry Arthur Jones, hanno presentato opere stimolanti che affrontavano problemi sociali, criticavano le norme sociali ed esploravano complesse relazioni umane.
5. Revival di Shakespeare:
Ci fu un rinnovato entusiasmo per le opere di William Shakespeare durante il periodo vittoriano. Venivano spesso rappresentati importanti revival delle opere di Shakespeare e gli attori che eccellevano nei ruoli shakespeariani venivano molto celebrati.
6. Celebrità teatrale e celebrità:
I singoli attori raggiunsero una notevole fama e divennero nomi familiari durante quest'epoca. Attori famosi come Henry Irving, Ellen Terry e Sarah Bernhardt godevano dello status di celebrità, attirando un grande seguito di fan.
7. Compagnie itineranti e teatro regionale:
Le compagnie itineranti hanno svolto un ruolo importante nel teatro vittoriano, portando spettacoli nelle città regionali di tutta la Gran Bretagna. Ciò ha contribuito ad espandere la portata del teatro oltre i principali centri urbani.
8. Il mecenatismo e la nobiltà:
Le classi superiori, compresa l'aristocrazia e la famiglia reale, erano importanti mecenati del teatro e delle arti. Il loro mecenatismo ha sostenuto lo sviluppo e il successo di molte produzioni teatrali.
9. Censura:
Le rappresentazioni teatrali durante l'era vittoriana subirono la censura, in particolare per quanto riguarda i contenuti ritenuti moralmente discutibili. Le opere teatrali erano soggette a controllo e dovevano aderire a rigorosi standard di correttezza e moralità.
Nel complesso, il teatro vittoriano comprendeva una vasta gamma di stili e forme, dai melodrammi e spettacoli popolari ai drammi e alle commedie stimolanti che riflettevano le dinamiche sociali e culturali del tempo. Fu un'era di dinamica innovazione teatrale e intrattenimento che gettò le basi per le moderne tradizioni teatrali.