1. Atonalità e politonalità:
- L'atonalità si riferisce alla musica a cui manca un centro tonale o una chiave tradizionale. Implica l'uso di intervalli dissonanti e armonie non convenzionali per creare un senso di ambiguità e tensione.
- La politonalità è l'uso simultaneo di due o più tonalità o centri chiave all'interno di un brano musicale, risultando in un effetto discordante o stratificato.
2. Serialismo:
- Il serialismo è un metodo compositivo basato sull'organizzazione di elementi musicali, come altezza, durata e dinamica, in serie o sequenze ordinate. Ogni elemento è sistematicamente variato e sviluppato nel corso del pezzo.
3. Musica d'azzardo e musica aleatoria:
- La musica casuale, detta anche musica aleatoria, comporta elementi di casualità o casualità nella sua composizione. I compositori possono incorporare l'improvvisazione, i lanci di dadi o altri fattori imprevedibili per determinare determinati aspetti della musica.
4. Musica elettroacustica ed elettronica:
- La musica elettroacustica combina strumenti acustici tradizionali con suoni e tecnologie elettroniche, come registratori, sintetizzatori ed effetti elettronici.
- La musica elettronica, invece, è interamente creata con mezzi elettronici e non prevede l'uso di strumenti acustici.
5. Minimalismo:
- Il minimalismo è uno stile musicale caratterizzato da schemi ripetitivi, materiale musicale limitato e una graduale evoluzione del suono nel tempo. Spesso crea un senso di contemplazione meditativa e si concentra sui sottili cambiamenti e variazioni all'interno di una struttura semplice.
6. Musica spettrale:
- La musica spettrale si basa sull'analisi e sulla manipolazione dello spettro sonoro. I compositori utilizzano la tecnologia informatica per studiare e trasformare le caratteristiche sonore dei suoni, creando trame sonore complesse e ricche.
7. Tecniche estese:
- Strumentisti e cantanti utilizzano tecniche estese per produrre suoni nuovi oltre i tradizionali metodi di esecuzione o canto. Queste tecniche possono comportare articolazioni insolite, preparazioni dello strumento o suoni vocali come la glossolalia o il canto di gola.
Queste tecniche hanno permesso ai compositori di staccarsi dalle pratiche musicali tradizionali ed esplorare nuove possibilità sonore, dando vita a una vasta gamma di stili musicali e innovazioni che continuano a plasmare la musica contemporanea.