Trova il tuo ritmo , l'essenza del blues acustico , che si è evoluta dal senso africano di tempismo e danza . Quando si sta giocando blues acustico , non c'è batterista . Nelle articolazioni juke dell'epoca anteguerra , il chitarrista era il " banda " ed è stato responsabile per il ritmo .
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Learn to play percussively . Alcuni giocatori toccare la chitarra per un effetto tamburo . Altri scattano le corde basse tirandoli con un pollice . Entrambi sono fatto per la valorizzazione ritmica e effetto emotivo .
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Sviluppare un apprezzamento per la storia del blues acustico . Blues si sono evoluti in tre regioni del sud degli Stati Uniti . Ognuno di questi ha sviluppato un proprio stile di blues, come illustrato nel Mississippi da Charlie Patton , Son House e Robert Johnson; in Texas da Blind Lemon Jefferson e Leadbelly e Lightnin ' Hopkins; e in Piemonte da Blind Willie McTell , Blind Boy Fuller e Rev. Gary Davis .
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Focus su uno o tutti e tre Acoustic Blues tradizioni . All'interno di ogni tradizione è grande diversità . Una volta che si ha familiarità con ogni tradizione , alcuni giocatori si influenzano più di altri .
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Scegliere lo strumento giusto per lo stile di blues acustico che si desidera riprodurre . Ad esempio , la chitarra a 12 corde è stato spesso utilizzato dai giocatori piemontesi , ma meno dai bluesmen del Mississippi , che invece tendevano a usare la chitarra bottleneck .
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Imparare ad utilizzare una tecnica fingerstyle , piuttosto che un pick piatto . Alcuni giocatori blues acustico usano picconi pollice . Non esiste una regola per quante dita si dovrebbe usare . Nello stile piemontese , il rapporto tra il pollice e le dita è più complicato che nello stile Mississippi e Texas . In Mississippi Blues , il pollice spesso svolge il ruolo di batterista , utilizzando le corde basse percussively .
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Sviluppare la tecnica fingerstyle . In stile piemontese , il pollice suona continuamente una linea di walking bass mentre le dita pizzicano una melodia . Il modo migliore per sviluppare questa tecnica è quello di suonare gli accordi in prima posizione , come ad esempio G , C e D , e utilizzare il pollice per pizzicare le corde dei bassi in un modello coerente .
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Scopri come di giocare in diverse accordature . I tre accordature primari utilizzati per giocare blues acustico sono l'accordatura standard ( EADGBE ) , aperto G ( DGDGBD ) e aperto E ( EBEG # -BE ) . Accordature aperte sono parte integrante del blues acustico .
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Considerare la regolazione delle accordature se si sta giocando una chitarra a 12 corde . È possibile utilizzare le stesse accordature; tuttavia , la maggior parte a 12 corde giocatori sintonia giù uno o due passi intere per alleviare la tensione sulla chitarra . Questo produce un effetto interessante attraverso la combinazione di avere 12 corde e giocare in un registro più basso .
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Pratica la tecnica slide . Uno dei motivi che accordature aperte sono così popolari in blues acustico è che fanno giocare bottleneck o diapositiva chitarra più facile . Posizionare il vetrino sul terzo o quarto dito della mano sinistra . Senza premere verso il basso , inserire la diapositiva sul tasto della nota che si desidera riprodurre .
11 <p> Gioca singole note su ogni stringa , e poi pratica scorrevole da una nota all'altra . Disporre le altre dita della mano sinistra sulle corde dietro la diapositiva . Questo impedisce sfumature indesiderate e rumore .
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Gioca in accordature aperte , senza la diapositiva , concentrandosi su vari ritmi . Poi giocare con la slitta per completare i vostri modelli ritmici .