Una vasta gamma di movimento è una componente chiave in certi stili di danza , come la danza classica , jazz e danza contemporanea . Mentre la flessibilità non è richiesto per l'esecuzione di tutte le tecniche di danza , un corpo agile permette un ballerino di ottenere movimenti più impegnativi e visualizzare estetica classica . Mantenere la flessibilità dei muscoli riduce anche i crampi , affaticamento e lesioni muscolari . Coreografia con i movimenti che visualizzano estrema flessibilità è considerata altamente impegnativo ed è esteticamente apprezzato .
Dinamico Forza
L'esecuzione di movimenti di danza richiede forza in molte sezioni diverse del corpo . I muscoli delle caviglie e gambe che aiutano a mantenere l'equilibrio dovrebbe essere forte e flessibile . Un ballerino ha bisogno sia superiore del corpo e la forza inferiore del corpo per mantenere la fluidità e la facilità anche durante la coreografia più impegnativa . Movimenti come ascensori e salti sono esempi di coreografie che richiedono resistenza dinamica . Endurance è anche un attributo di bravi ballerini . Ballare per un periodo prolungato di tempo può essere un allenamento rigoroso e richiede resistenza alla fatica .
Ritmo
Buone ballerini devono essere in grado di identificare diversi ritmica modelli in musica. Unità ritmiche , o misure di danza , sono modelli ripetitivi che i ballerini utilizzano per rimanere in ritmo con la musica . La conoscenza di variazioni di ritmo , come la sincope e gli accenti , è utile per aggiungere un bagliore unico al modello ballare . Swing , salsa e ballo liscio sono esempi di danze che si basano sul unici , passi ritmici . Il modello passo può essere suddiviso per la transizione in altre mosse . Una volta convinto che nelle mosse e passi di una danza , una ballerina può cominciare a sperimentare con l'improvvisazione all'interno del modulo .
Conoscenza tecnica
Studiare balletto in grado di fornire una formazione di base in forma e la postura , che è essenziale per mantenere una buona presenza durante l'esecuzione o ballare per piacere . La danza contemporanea attira molti termini e movimenti di danza classica . Questi termini sono spesso usati in coreografia per il jazz , la danza lirica e di squadra . Imparare la tecnica del balletto equipaggia un ballerino con la consapevolezza che è applicabile a molti altri stili di danza . Ogni stile ha le sue tecniche, che costituiscono le caratteristiche definitive di una danza .
Improvvisazione
Un grande ballerino dovrebbe essere in grado di superare i movimenti coreografati e sperimentare l'improvvisazione . Essere creativi e provare cose diverse può portare un senso di spontaneità in danza . Un ballerino deve essere in grado di sincronizzarsi con il ritmo della musica e seguire gli impulsi per creare la danza nel momento. Mentre alcune danze usano l'improvvisazione all'interno di una certa forma , altri tipi di improvvisazione sono destinati ad essere una libera espressione di movimento in ogni interpretazione del termine.