Una delle menti creative della Pixar , di solito uno scrittore , esce con un'idea per una storia e piazzole a un team di sviluppatori . Una serie di schizzi ( chiamato storyboard ) spesso aiutare lo scrittore come lui gioca - agisce la sua idea dall'inizio alla fine . Per rappresentare in modo efficace le loro storie , scrittori Pixar parlano e si muovono come i personaggi .
Voci
Avanti , gli attori vengono assunti per portare i personaggi abbozzati alla vita leggendo la sceneggiatura o improvvisando con l'altro per fornire il dialogo spontaneo . Gli attori spesso ripetono le loro linee più e più volte per creare una varietà di opzioni per gli animatori . Questa performance è videoregistrato per un uso successivo . Pixar è conosciuta per la colata di attori non in base alla loro capacità di portare in denaro , ma sul talento più adatto per un ruolo particolare .
Arte e Modelle
Come ogni lungometraggio live-action , scene e costumi devono essere progettati da un team creativo chiamato il reparto artistico . Dopo mesi di ricerche e incontri , gli artisti offrono gli animatori con schizzi e illustrazioni a colori della visione del regista . Gli animatori utilizzano i computer ad alta potenza per rendere i personaggi, oggetti di scena e sfondi come oggetti tridimensionali . I set sono " vestite " basate sulle specifiche del dipartimento d'arte , e il mondo Pixar arriva un passo più vicino alla realtà .
Shots e Animazione
Gli storyboard diventano di nuovo cruciale come i personaggi completati ei set sono " girati " con una macchina fotografica virtuale . Quando il direttore approva i colpi , gli animatori iniziano la ( a volte noioso ) processo di portare i personaggi in vita . Uso di video filmati da performance degli attori , che coreografia ogni espressione del viso minuto fino a quando le persone, animali o mostri sono così credibili come gli attori stessi .
Illuminazione
Pixar è noto per la loro fotografia non tradizionale . Concettualmente , la luce viene trattato come in un vero film . Il direttore della fotografia lavora con il regista per ottenere il look del film , e animatori usare " luce digitale" per migliorare l'atmosfera della scena .
Dati di rendering
Perché l'animazione è essenzialmente un file digitale , ogni puntello , tecnica di illuminazione , espressione del viso e movimenti di macchina occupa spazio sul disco rigido . Questi elementi sono memorizzati , poi combinato con il sistema di computer massiccia della Pixar chiamato " Renderfarm . " Ogni fotogramma del filmato ( 24 al secondo) richiede circa sei ore per il rendering .
Quasi Fatto !
In ultima fase , la redazione aggiunge musica e suoni effetti per l'animazione finito. Pixar rilascia loro film al cinema il film tradizionali magazzino e come file digitali . In entrambi i casi , i fotogrammi sottoposti a rendering vengono inviati al reparto photosciences da registrare in entrambe le forme di proiezione .