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Freddo Consigli di lettura Audition

Ci sono poche cose come intimidatorio come una lettura fredda nel mondo del teatro . Anche uscendo su un palcoscenico buio di fronte a un pubblico impallidisce in confronto . Una delle cose che lo rende così spaventoso è l'idea che ci sia poco da fare per prepararsi per esso . Questo non è il caso . Oltre alle lezioni di recitazione , soprattutto improvvisare la formazione , ci sono diverse tecniche che gli attori possono praticare per preparare le letture fredde . Pratica lettura ad alta voce

La lettura ad alta voce è una competenza che o viene naturalmente o prende un sacco di lavoro . In entrambi i casi , prendere ogni occasione possibile per sviluppare la capacità di leggere ad alta voce . Lettura pubblica , in luoghi come la scuola , è un modo per acclimatarsi a voi stessi di lettura ad alta voce . Interpretare le parole come meglio potete . Sii abbastanza forte da essere sentito , e si sforzano di fare quello che stai leggendo più vivi , anche se è noioso .

L'utilizzo delle registrazioni è un ottimo modo per ascoltare e allenare voi stessi nella vostra lettura ad alta voce . Utilizzare un registratore vocale digitale o il microfono della fotocamera o webcam per ascoltare ciò che gli altri sentono . I lavori per ritmo , i tempi e la flesso fino a suono giusto . Leggi di fronte a uno specchio per controllare le vostre espressioni e assicurarsi che non sta lasciando l'impatto visivo dalla vostra lettura . Pratica la lettura da script. Scegli le cose che esprimono emozioni diverse , e non esitano a pezzi difficili, come Shakespeare .
Analizza Script

Ricevi le linee il più presto possibile e andare su di loro fino a comprendere ogni parola . Cercare indizi per quanto riguarda il carattere e il contesto , soprattutto se non si conosce il gioco . Quali altri personaggi dicono o come rispondono a voi sono buoni indizi circa il vostro personaggio . Lavorare da questi , fare delle scelte su come si interagisce con altri attori .

Scegli tre caratteristiche principali per presentare . Renderli evidenti . È il tuo personaggio , forte , vecchio , arrabbiato, triste ? Scegli tre parole per descrivere la sua nella tua testa e poi agire di conseguenza . Il vostro movimento e la capacità di interagire possono essere limitati tenendo uno script . Sviluppare la capacità di dare ai vostri personaggi una voce. Non una voce dei cartoni animati ; pensare a come si parla . Sono in fretta di essere ascoltato o timidi ? Ricordati di parlare in modo chiaro e abbastanza forte da essere capito .
Lavorare con quello che hai

Utilizzare lo spazio , altri attori e le proprie capacità di impostare voi stessi a parte . Fare scelte distintive . Se ognuno sta leggendo il re arrabbiato come rumoroso e chiassoso, provare tranquillo e minaccioso . Forse un personaggio timido è improvvisamente audace di qualcosa che lo rende appassionato. Scelte più grandi si danno più la reazione da altri attori e il pubblico

Utilizzare lo spazio . ; i piedi non sono inchiodati giù, così non si comportano come esso . Invece di stimolazione nervosa , pensare attraverso le vostre azioni e muoversi con uno scopo , allora stare , consegnare una riga o due e spostare di nuovo quando ha senso . Cooperare con gli altri attori ; sono potenziali compagni di squadra . Vederli come concorso per essere sconfitti non renderà il vostro rendimento più forte . Se si dà loro il meglio audizione , che vi farà guardare meglio .

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