Brainstorm la direzione generale del vostro script . Fiction e non -fiction sono uguali un'introduzione , culmine e conclusione. Scrivere questi fuori come una linea guida prima di iniziare a scrivere .
Pianificare le trame e sviluppare i vostri personaggi prima di sedersi a scrivere una sceneggiatura . Una buona storia di fantasia inizia con l'esposizione , in cui si introducono i personaggi e l'ambientazione . Poi l' azione nella storia sale fino a raggiungere un climax , dove poi cade e la storia giunge a una conclusione .
Se si sta scrivendo un lavoro non- fictional , come ad esempio un commerciale o documentario , considerano il messaggio che deve incontrare . Considerate le informazioni richieste e come queste saranno presentate .
2
Inizia una scena scrivendo una scena di voce , noto anche come il slugline . Una nuova scena inizia quando c'è un cambiamento nel tempo o luogo .
Scrivi tutte e tre le parti di un slugline . Decidere se la scena si svolge al chiuso o all'aperto e indicarlo con le sigle INT . o EXT . Quindi scrivere la posizione esatta della scena in questione . Decidere se la scena si svolge durante il giorno o di notte e indica come tale . L'intero slugline dovrebbe essere capitalizzati e non rientrato in alcun modo . Dovrebbe essere qualcosa di simile :
INT . LA SCIMMIA BLU CAFE - GIORNO
EXT . IL CALCIO CAMPO - NOTTE
Se le scene consecutive si svolgono nella stessa posizione , ma in tempi diversi , è accettabile scrivere " DOPO " invece di GIORNO o NOTTE
3 . Ogni scritto professionale viene digitato.
Descrivere l'azione che si svolge . Questo avviene sempre immediatamente dopo la slugline , anche se la descrizione è breve . Questo testo non è del tutto in maiuscolo . Può descrivere le azioni di un personaggio o un evento che accade sullo schermo . Un esempio :
Matt , 26 anni , entra nel bar e si guarda intorno disperato . Egli è alla ricerca di qualcuno. Ovviamente deluso , si siede a un tavolo vuoto e tira fuori il suo computer portatile .
Evitare di descrivere angolazioni e movimenti di macchina a meno che non siano assolutamente vitali per la storia . Tali decisioni sono fino al direttore della produzione video , non lo scrittore . Inoltre , evitare di ampie descrizioni dei personaggi , a meno di vitale importanza per la trama , in quanto le decisioni di fusione sono anche fino al regista .
4
Per inserire dialogo nella sceneggiatura , primo stato il nome del personaggio , del tutto in lettere maiuscole . Questo testo deve essere centrato sulla pagina , piuttosto che allineato a sinistra . Finestra del personaggio viene poi digitato sotto il nome. Questo testo è anche centrato sulla pagina , ma non è in maiuscolo . La finestra di dialogo non dovrebbe estendersi verso l'altro lato della pagina , ma dovrebbe rimanere circa due centimetri di distanza da entrambi i margini sinistro e destro . Si dovrebbe assomigliare a questa : ? .
CAMERIERA
Posso prendere il vostro signore ordine
MATT
dovrò solo acqua , grazie
azioni simultanee che si verificano con la finestra di dialogo può essere indicato con le parentesi . Per esempio :
MATT
( Tira fuori un telefono cellulare dalla borsa . )
Aspetta ! Forse avrò una soda al posto .
Ogni finestra di dialogo nello script che è una voce fuori campo è indicato con la sigla VO accanto al nome del personaggio .
5
Ripetere i passaggi da uno a tre prima di aver completato lo script .
6
Ogni script ha una pagina di copertina . Al centro della pagina , inserire il titolo del progetto e il nome dell'autore , interamente in maiuscolo. In basso a destra della pagina , inserire le sue informazioni di contatto , che comprende nome, indirizzo , numero di telefono e indirizzo e-mail .