dividere il palco in aree di illuminazione . Disegnare aree che grosso modo corrispondono alle scene nel gioco in modo che non tutte le parti della scena devono essere accesa per ogni scena . Fare un appezzamento di cui ogni strumento dovrebbe andare , ricordando di portare costantemente l'illuminazione calda da una parte e freddo dall'altra in tutte le aree , a meno che non hai un sacco di strumenti e una scheda milione -amp . Arruolati alcuni volontari circa la stessa altezza e costruire come gli attori e stabilire un calendario per impostare le luci . Provate a lavorare prima delle prove in modo da poter vedere come funzionano le luci , o dopo una prova mentre i vostri impressioni sono ancora fresche .
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luci Hang in posizione in una serie di massima , un circuito alla volta . Ricordate che gli strumenti di Fresnel coprono un'area generale e ellipsoidals sono progettati per concentrato su un punto specifico . Le piccole tappe possono essere illuminati con Fresnel e strumenti di illuminazione generale come luci di striscia con pochi ellipsoidals per enfasi . Grandi fasi richiedono luci più ellissoidali in modo che ogni scena è adeguatamente illuminato Regolare le posizioni per evitare qualsiasi ombra da strumenti uno accanto all'altro , ma mantenere l' angolo di 45 gradi necessari per un efficace illuminazione generale . Essere sicuri di evitare di superare il carico massimo su circuiti . Cambia potenze di lampada , o aggiungere circuiti dove necessario
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Adjust un tipo di illuminazione alla volta : . Luce calda , o principale , quindi il lato freddo , o di fronte . Utilizzare stand- in volontari in seguito il blocco generale delle scene per puntare gli strumenti . Lasciate che gli attori provano una volta o due per assicurarsi di avere li illuminati adeguatamente prima di aggiungere qualsiasi " wash " ( strip , paletta o macchie PAR ) o l'illuminazione specifica scena . Usare la girella - set sul morsetto appeso e l'inclinazione a fianco di ogni strumento di puntare le luci di faccia - altezza . Concentrarsi ellipsoidals spostando il cursore di messa a fuoco , e incorniciano la luce per coprire solo ciò che dovrebbe con le linguette di framing . Le schede cursore fuoco e inquadratura sono entrambi sul collo dello strumento . Non ci dovrebbe essere alcun effetto prismatico sul palco con uno strumento ellissoidale correttamente messo a fuoco . Aggiungi supporti colore come si regola ogni strumento .
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Collegare i cavi del circuito alle prese sui listelli o tubi e poi alle prese sulla scheda dimmer o preset . Metti alla prova ogni circuito , come si va per assicurarsi che i circuiti funzionano correttamente e sono convenientemente disposti per l'operatore di bordo . Hang effetti speciali , la proiezione o l'illuminazione scrim il più presto possibile in modo gli attori hanno il tempo di abituarsi ad esso . Controllare sempre l'illuminazione dopo aver lavorato --- soprattutto prima delle prove --- per assicurarsi che i morsetti pensili sono state inasprite .
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Pianificazione almeno una prova tecnica , in cui il team tecnico è incaricato , preferibilmente diversi giorni prima prove generali . Durante queste prove , sono attori specifici eseguire il blocco attuale . Quando necessario , interrompere l'azione , tirare fuori scale e adattare gli strumenti in modo che l'obiettivo e mettere a fuoco è precisa . Controllare i morsetti di fissaggio su ogni strumento e tutti i connettori dei cavi e circuiti come parte della prova di tecnologia .