utilizzare lo script per guidare i movimenti dell'attore . Ingressi e uscite sono chiaramente indicate nella maggior parte degli script .
2
Mantenere il pubblico in mente . Pensate al palco come una foto incorniciata . Valutare attentamente come si desidera la pittura entro quella cornice di guardare in qualsiasi momento . Ricordarsi di considerare anche che gli attori hanno bisogno di essere ascoltati . Assicurarsi che non si trovano ad affrontare la parete di fondo quando si parla .
3
Per saperne di termini utilizzati in fase di blocco. Al centro della scena , palcoscenico destra , sinistra del palco, su palco e giù palco . Destra e sinistra si riferiscono alla destra dell'attore e di sinistra . Fino tappa è verso la parete di fondo del palco e giù tappa è verso il pubblico .
4
Lasciate che gli attori hanno qualche input nei loro movimenti . Possono avere una sensazione naturale per quando hanno bisogno di avvicinarsi o ulteriori da un altro attore .