* Per creare contrasto. L'umorismo all'inizio dell'opera contribuisce a creare un contrasto con gli eventi tragici che seguiranno. Questo contrasto fa sembrare la tragedia ancora più potente e devastante, poiché mostra quanto velocemente e facilmente le cose possano cambiare in peggio.
* Per fornire sollievo. L'umorismo aiuta anche a fornire un po' di sollievo dalla tensione e dalla suspense dello spettacolo. Ciò è particolarmente importante in un'opera lunga e complessa come *Giulio Cesare*, poiché aiuta a mantenere il pubblico coinvolto e divertito.
* Per introdurre i personaggi. L'umorismo aiuta anche a presentare i personaggi e le loro relazioni tra loro. Ad esempio, il modo in cui i personaggi scherzano tra loro dimostra che sono amici intimi e che si sentono a proprio agio l'uno con l'altro.
In definitiva, l’umorismo all’inizio dell’opera aiuta a creare una storia più complessa e ricca di sfumature. Permette a Shakespeare di esplorare i diversi lati dei personaggi e di mostrare come anche nel mezzo della tragedia possano esserci ancora momenti di leggerezza e risate.
Ecco alcuni esempi specifici dell'umorismo nelle scene iniziali di *Giulio Cesare* che aiutano a creare questi effetti:
- Quando alla gente comune viene chiesta la loro opinione sulla morte di Pompeo, rispondono con battute e giochi di parole. Ciò dimostra che i romani non prendono molto sul serio la situazione politica, il che crea un senso di ironia quando la tragedia comincia a manifestarsi.
- Quando Cassio cerca di convincere Bruto a unirsi alla cospirazione contro Cesare, usa molto umorismo per sostenere la sua causa. Ciò dimostra che Cassio non è solo un abile politico, ma anche un uomo spiritoso e affascinante.
- Quando i cospiratori pianificano l'assassinio di Cesare, scherzano su come lo uccideranno. Ciò dimostra che i congiurati non hanno paura di Cesare, anche se sanno che è un uomo potente.
Questi sono solo alcuni esempi dei tanti momenti divertenti nelle scene iniziali di *Giulio Cesare*. Questo umorismo aiuta a creare una storia più complessa e ricca di sfumature e consente a Shakespeare di esplorare i diversi lati dei personaggi e di mostrare come, anche nel mezzo della tragedia, possano ancora esserci momenti di leggerezza e risate.