Dramma naturalistico:
1. Realismo: Il dramma naturalistico si sforza di presentare la vita così com'è, concentrandosi sulle esperienze e sui personaggi quotidiani. Ha lo scopo di replicare le complessità della vita reale e creare un senso di autenticità per il pubblico.
2. Osservazione dettagliata: I drammi naturalistici si basano sull'attenta osservazione del comportamento umano e delle interazioni sociali. I drammaturghi traggono ispirazione da eventi, luoghi e persone della vita reale, spesso incorporando dialoghi letterali per migliorare il realismo.
3. Lingua non verniciata: I personaggi dei drammi naturalistici parlano in un linguaggio colloquiale, riflettendo il modo in cui le persone parlano sinceramente nella vita di tutti i giorni. Questa forma di dialogo conferisce al dramma un senso di immediatezza e connessione con la realtà.
4. Caratteri ordinari: I drammi naturalistici in genere presentano personaggi ordinari e riconoscibili piuttosto che eroi o cattivi. L’attenzione si concentra sulle lotte interne, sui trionfi e sulle sfide che le persone comuni devono affrontare.
5. Allestimento minimalista: I drammi naturalistici pongono l'accento sull'autenticità dell'ambientazione. I set sono progettati per replicare ambienti reali e gli oggetti di scena sono accuratamente selezionati per rispecchiare il periodo e il contesto dello spettacolo.
Non drammatico:
1. Modulo sperimentale: I non-drammi si allontanano dalle strutture drammatiche tradizionali, spesso fondendo elementi di teatro, performance art, danza e contenuti multimediali per creare esperienze teatrali non convenzionali.
2. Narrativa non lineare: I non drammi potrebbero non aderire a una struttura di trama lineare. Presentano invece una narrazione frammentata e non sequenziale, sfidando le nozioni tradizionali di narrazione.
3. Astrazione e simbolismo: I non drammi spesso utilizzano l'astrazione, il simbolismo e gli elementi metaforici per trasmettere idee. Cercano di evocare emozioni e ispirare il pensiero piuttosto che presentare una trama semplice.
4. Sfocatura dei confini: I non-drammi abbattono la divisione tra artisti e spettatori, creando un'esperienza teatrale coinvolgente e partecipativa. Il pubblico diventa un partecipante attivo nell'interpretazione e nell'esperienza dell'opera.
5. Dialogo minimalista: Il dialogo può essere scarso o addirittura inesistente nei non drammi. Invece, il movimento fisico, i gesti e le immagini visive hanno la precedenza nella comunicazione del significato.
Nel complesso, il dramma naturalistico mira a rappresentare la vita in modo realistico, utilizzando osservazioni dettagliate, personaggi ordinari e dialoghi autentici. Il non-dramma, d'altro canto, sperimenta forme non convenzionali, narrazioni non lineari ed espressioni simboliche per sfidare le convenzioni teatrali tradizionali e creare esperienze evocative per il pubblico.