1. Processo di prova :Ai tempi di Shakespeare, le prove erano relativamente informali e non implicavano lo stesso livello di direzione e preparazione dettagliate di oggi. Gli attori spesso imparavano le battute e i blocchi sul posto, durante le prime rappresentazioni dello spettacolo. Nel 20° secolo, le prove divennero molto più strutturate, con i registi che assumevano un ruolo più attivo nel guidare le performance degli attori e nel garantire che ogni dettaglio fosse attentamente pianificato ed eseguito.
2. Sistema di repertorio :La compagnia teatrale di Shakespeare, i Lord Chamberlain's Men, operava secondo un sistema di repertorio, nel senso che rappresentavano un'opera diversa ogni giorno. Ciò ha richiesto che gli attori fossero altamente adattabili e in grado di apprendere rapidamente nuovi ruoli. Nel 20° secolo, la maggior parte dei teatri si allontanò dal sistema del repertorio e si concentrò invece sulla produzione di un'unica opera teatrale per una durata prolungata.
3. Tour :La compagnia di Shakespeare fece tournée in tutta l'Inghilterra, viaggiando di città in città ed esibendosi in vari luoghi. Ciò ha richiesto agli attori di essere costantemente in movimento e di adattarsi ai diversi spazi della performance. Nel 20° secolo, i teatri divennero più centralizzati e la maggior parte delle produzioni ebbe luogo in luoghi consolidati.
4. Interazione con il pubblico :Ai tempi di Shakespeare, il pubblico era molto più vocale e interattivo di quanto lo sia oggi. Gli attori spesso interagivano direttamente con il pubblico, ed era normale che i terrestri (i membri del pubblico che stavano nella platea del teatro) disturbassero o interagissero con gli attori durante lo spettacolo. Nel 20° secolo, il pubblico è diventato sempre più passivo e si è astenuto dall'interagire con gli attori.
5. Composizione del pubblico :Le opere di Shakespeare venivano rappresentate per un vasto pubblico, dai reali ai nobili fino alla gente comune e ai commercianti. Ciò ha reso necessario un delicato equilibrio nel contenuto e nel linguaggio delle opere teatrali per attirare un pubblico diversificato. Nel 20 ° secolo, i teatri iniziarono a soddisfare un pubblico più specifico e le opere teatrali divennero più adattate a particolari dati demografici e interessi.
Nel complesso, la routine quotidiana di Shakespeare rifletteva la natura dinamica e collaborativa del teatro durante l'era elisabettiana, mentre i drammaturghi del XX secolo operavano all'interno di un sistema teatrale più raffinato e strutturato.