I grandi teatri hanno il vantaggio di lighting designer che gli amministratori possono lavorare con per progettare modelli di colore che massimizzano il trucco usato sul palco . Secondo il sito web per la Danza Qui , i teatri più piccoli non hanno un tale lusso e vengono spesso bloccati con trame di luce che hanno troppo blu e rosso in loro , che lava le caratteristiche facciali di artisti sul palco . Prestando particolare attenzione alla evidenziazione del zigomi , fronte e naso nel processo di trucco può ridurre questo effetto dilavamento da scarsa illuminazione .
Insegnate ai Uomini
Secondo l' sito web per Musical Theatre Audition , insegnando attori di applicare il trucco riduce il tempo di stand- intorno prima performance e libera truccatori per gestire compiti che richiedono mani esperte . Ciò è particolarmente vero per gli attori di sesso maschile che spesso hanno meno esperienza che mette sul trucco di attrici . Un attore maschio dovrebbe almeno conoscere la sua base - il trucco di colore che più si avvicina la sua carnagione . Attori esperti possono già essere a conoscenza di che colore essi più favorevoli , mentre gli attori più giovani possono avere bisogno di aiuto da parte del truccatore in un primo momento .
Considerare il lavoro
il trucco che viene scelto è spesso altrettanto importante quanto dove va sul volto del performer . Se gli attori sono sudorazione molto sul palco a causa di un ruolo fisicamente impegnativo , non si dovrebbe usare il trucco a base d'acqua . Prova "dipinge grasso " per artisti che sono in questi ruoli - resistente all'acqua o , ma applicarli con attenzione , in quanto questo tipo di trucco può facilmente ottenere sul costume e rivelarsi difficile da riciclare fuori . Si può anche provare i prodotti derivati dalla foca che nel trucco per evitare l'uso di grassi di tipo paint trucco .