La musica di Debussy è caratterizzato dall'uso dell'impressionismo, uno stile musicale che cerca di creare uno stato d'animo o un'atmosfera piuttosto che raccontare una storia o trasmettere un messaggio specifico. La musica di Debussy è spesso sognante ed eterea e spesso fa uso di scale e armonie insolite.
La musica di Schönberg , d'altra parte, è caratterizzato dall'uso dell'atonalità, uno stile musicale che non utilizza una chiave tradizionale o un centro tonale. La musica di Schönberg è spesso dissonante e stimolante e spesso richiede un nuovo modo di ascoltare da parte del pubblico.
Oltre ai loro diversi approcci alla tonalità, Debussy e Schoenberg avevano anche approcci diversi al ritmo e alla metrica. La musica di Debussy è spesso fluida e rubata, mentre la musica di Schönberg è spesso più strettamente ritmica e metrica.
Infine, Debussy e Schoenberg avevano approcci diversi all’uso degli strumenti. La musica di Debussy fa spesso uso di un'ampia varietà di strumenti, compresi strumenti non tradizionali come la celesta e l'arpa. La musica di Schönberg, invece, è spesso più incentrata sull'uso di strumenti tradizionali, come il pianoforte e il violino.
In conclusione, Debussy e Schoenberg erano due compositori molto diversi con approcci alla musica molto diversi. La loro musica continua ad essere apprezzata dal pubblico di tutto il mondo e ha avuto una profonda influenza sullo sviluppo della musica occidentale.