Come una miscela di blues, jazz e gospel , R & B ha cominciato a prendere piede in diverse città . Grazie alla combinazione di blues e jazz , le bande avrebbero di solito hanno una chitarra elettrica sostenuta da un pianoforte e un sassofono . Commercializzato verso il pubblico di colore , il primo R & B ha colpito il caffè è stato Louis Jordan che ha avuto una serie di successi alla fine del 1940 . Seguendo Jordan fu Paul Williams , la cui hit " The Hucklebuck " preceduto il genere di alti rave che sarebbero diventate luogo comune negli anni '50 e '60 . Il suo live show è stato un evento rauco che potesse ispirare successivi pubblico come James Brown e Otis Redding
Gli anni '50
Il 1950 ha visto una serie di R &.; Artisti B prendono il suono ed espanderlo . Little Richard , Fats Domino , Chuck Berry e hanno creato non solo le basi per la musica soul degli anni '60 sono diventati anche i prototipi per il rock ' n ' movimento rotolo . Little Richard era particolarmente importante non solo il suono di R & B ma alla fase spettacoli sgargianti che sarebbero in ritardo da adottare per il suo apice con artisti come David Bowie e Mick Jagger . Questi suoni fatti progressi in centro America con l'aiuto di stazione radio WLAC a Nashville , Tennessee , a causa della sua notte di R & Spettacoli B . Queste trasmissioni sono andati in tutto il Midwest , la East Coast e anche in alcuni paesi stranieri che portano alla nascita di ska e British R & B. A metà degli anni 1950 , tuttavia, questi R & Esecutori B sarebbe oscurato da Elvis Presley , che è riuscito a prendere il suono della musica nera e renderlo accettabile per il pubblico bianco .
Sam Cooke
alla fine del decennio , un giovane cantante di gospel con il nome di Sam Cooke era sul punto di diventare il Cooke avrebbe rivoluzionato il genere anima , colmare il divario tra i suoni di R &"King of Soul ". , B e l'anima musica che sarebbe venuto a essere popolare negli anni '60 e '70 . La sua influenza avrebbe raggiunto Aretha Franklin , Otis Redding , Stevie Wonder e decine di altri . Ciò che ha reso la musica di Cooke così speciale è la sua capacità di mescolare critica sociale con una canzone pop . Fino a questo punto , la maggior parte della musica politico è stato relegato alla scena folk. Qui è stato Cooke cantando coraggiosamente sull'oppressione in canzoni come " A Change Is Gonna Come . " La sua morte nel 1964 fu uno shock , ma la sua impressione sul genere è indiscutibile . Senza di lui , la musica soul avrebbe preso una piega diversa .
Motown
nero
Venendo agli occhi del pubblico , allo stesso tempo come Sam Cooke , Motown è stato un indipendente di proprietà etichetta discografica fondata da Berry Gordy che si è specializzata nella R & B e soul . Conosciuto come Hitsville Stati Uniti d'America , Motown prodotto diversi successi , attraversando musica nero su bianco su Radio . Gruppi come le Supremes contestato i Beatles nel pop chart dominanza . Stevie Wonder , Smokey Robinson , i Four Tops e Michael Jackson tutto è venuto attraverso i ranghi della Motown macchina colpita . Guidati dal team songwriting di Brian Holland , Lamont Dozier e Edward Holland Jr. , Motown creduto nel mantenere i loro suoni semplici , mentre spingendo i confini di ciò che la loro linea di musicisti sono stati in grado di realizzare.
Popolarità negli anni '60
in cima Motown e Sam Cooke , musica soul ha colpito il suo passo nel 1960 . James Brown , Aretha Franklin e Otis Redding tutti si spinsero alla ribalta , rendendo il genere commercialmente fattibile . Band inglesi che sono arrivati come parte del " British Invasion " coperto molte di queste canzoni , con gruppi come The Who stessi modellare come i giocatori di " Maximum R & . B " Come il decennio passava e il clima politico è diventato più intenso , R & B ha cominciato a diventare più socialmente consapevole , in particolare con la musica di James Brown e Marvin Gaye . Questi suoni sono cresciuti di essere le fondamenta di funk, disco e hip hop alla fine .