- Gli strumenti con tastiera a tasti fecero il loro debutto in epoca barocca.
- C'è stato un aumento nell'uso di strumenti ad arco, come il violino e il violoncello, che hanno facilitato l'esecuzione virtuosistica.
- L'aggiunta di strumenti in ottone, come trombe e tromboni, diede più potere all'orchestra.
Cambiamento nello stile musicale
- La polifonia del Rinascimento (melodie contrastanti eseguite simultaneamente) lasciò il posto a un'attenzione particolare alla melodia e alla linea di basso, uno stile chiamato omofonia. Ciò ha creato una melodia più chiara e un arrangiamento più strutturato.
- Invece di essere eseguita interamente a cappella (solo voci), la musica barocca spesso includeva elementi sia vocali che strumentali.
- I musicisti utilizzavano uno stile vocale più fluido ed espressivo noto come "bel canto" (bel canto), che poneva l'accento sul vibrato e sugli ornamenti.
Emersione dell'Opera
- Il periodo barocco vide lo sviluppo dell'opera, che combina dramma, scenografia, costumi e musica. L'opera salì rapidamente alla ribalta, generando diversi sottogeneri tra cui l'opera seria (opera seria) e l'opera comica (opera buffa).
Ascesa della musica da camera
- Le esibizioni più piccole e più personali di pochi musicisti in locali più piccoli vengono definite musica da camera. Ha promosso un'interazione più sfumata tra gli artisti e una comunicazione migliorata.
Innovazioni musicali in forme e generi
- Concerto:questo stile di composizione prevedeva uno o più solisti accompagnati da un'orchestra o da un ensemble strumentale.
- Cantata:composizione vocale accompagnata da musica strumentale, occasionalmente combinata con un coro.
- Sonata:un brano multimovimento che prevede una sequenza di movimenti contrastanti, spesso eseguiti su uno o due strumenti.
- Fuga:spesso presenti nelle sonate, le fughe sono composizioni contrappuntistiche basate su un unico soggetto tematico introdotto da una voce e imitato dalle altre.
- Corale:una melodia religiosa semplice e tradizionale che appare tipicamente nei corali protestanti tedeschi e costituisce la base per le cantate successive e altre composizioni polifoniche.
- Passacaglia e Ciaccona:queste linee di basso ripetitive servono come ispirazione per elaborate variazioni su di esse.
- Recitativo:uno stile vocale che imita i modelli linguistici naturali e viene utilizzato per trasmettere la trama o la narrazione nelle opere e nelle cantate.
Tonalità e armonia
- L'ascesa della tonalità, basata sui rapporti e sulle funzioni degli accordi e delle chiavi, ha fornito alla musica un senso di stabilità e risoluzione.
- L'invenzione e lo sviluppo di nuovi sistemi di accordatura, come il temperamento equabile, ha permesso ai musicisti di suonare in tonalità diverse senza modificare significativamente la qualità della musica.
In sintesi, la transizione dal tardo Rinascimento al periodo barocco vide cambiamenti significativi negli strumenti musicali, nello stile e nel genere, nonché progressi nella tonalità e nell'armonia, risultando in una forma di musica più dinamica, espressiva ed emotivamente coinvolgente.