Per creare un ritmo , prima sit al vostro drum machine , tastiera o sintetizzatore software e aprire un profondo impulso come campione di grancassa , insieme ad un fresco , acuta crepa rullante . Queste sono le fondamenta . Aggiungi su di esso campioni di vostra scelta , per la musica dance avrete buon uso per percussioni come agitatori o applausi della mano , toni bassi profondi lunghi , mute chitarra ritmica e brevi campioni vocali . Ora è il momento di organizzare le vostre note , o la traccia ritmica .
Costruire la traccia Rhythm
Ricordate che i ritmi dance sono fondamentalmente facile, anche intuitivo . Senza questo compromesso stilistico di base , il battito non registrerà come ballabile . Costruire fondazione di una canzone dance su un beat complesso è una battaglia in salita per qualsiasi produttore. Questo non è per dire le tue parti di batteria non possono avere una varietà di riempimenti , ma devono essere di facile comprensione per il pubblico .
Inizia con un modello semplice , con laccio colpi sulle 2s e 4s , basso sul 1 e 3 . Inizia a sperimentare con gli altri campioni . Una grancassa supplementare o alto cappello colpito un mezzo battuta prima del vostro rullante , sembrerà di spingere il ritmo in avanti , una mezza battuta dopo fungerà risoluzione . Esperimento con queste dinamiche e il tuo battito danza è fuori ad un grande inizio .
La Produzione tocco
Il dovere dei produttori è quello di fornire la base musicale elementi con un contesto appropriato attraverso toni e fluidità . Il contesto che deve essere fatto riferimento allo stile della musica e temi della canzone . I toni sono realizzati attraverso compensazione consoli nel programma o preset come basso pesante , alto alti , medi o forti , ognuno dei quali può trasmettere diversi significati emotivi . Ci sono altri trucchi del mestiere , come il panning , forcellini , phasing e armoniche , che possono meglio essere apprese con il tempo .