abituarsi ad usare il piede destro e la mano destra per suonare ritmi tripletta veloci , che è il marchio di fabbrica di Bonham - quello utilizzato in numerosi classici dei Led Zeppelin , come ad esempio " Good Times Bad Times", il brano di apertura di guida dal primo album dei Led Zeppelin . Pratica lentamente in un primo momento fino a quando si può costruire fino alla velocità corretta . Rendetevi conto , anche , che la forza bruta è la metà della battaglia . La parte difficile è la padronanza della destrezza e di controllo che caratterizza anche il lavoro di Bonham in Led Zeppelin .
2
di batteria piombo rompe con la mano destra . Tenere la mano sinistra la riproduzione di colpi "fantasma" , o brevi , note sobrio , sul rullante . Per un esempio di questo approccio , ascoltare attentamente il lavoro di Bonham in " Fool In The Rain ", costruita intorno ad una mezza riordino - uno dei grooves di batteria più riconosciuti in tutto . Le corse fantasma aggiungere un senso di fluidità e movimento per la pista .
3
frenare la voglia di schizzare ogni piatto sul palco . Frequenti rispetto ai batteristi piatti - folli come il Who Keith Moon , Bonham è andato a verbale dietro una preferenza diversa . " Non sono mai stato ad utilizzare piatti troppo . Li uso a schiantarsi in un assolo e fuori di esso , ma in fondo io preferisco il suono effettiva del tamburo , " Bonham , ha detto , in una citazione sul sito di fan di Alex Reisner ( vedi Risorse ) . Uso frequente di Bonham delle sue mani per giocare assoli classici come " Moby Dick " appare per sottolineare il suo punto .
4
Costruire tensione ritmica tenendo le crome sul tuo cappello alto leggermente dietro la vostra rullante e grancassa . Questo approccio aiuta a dare un peso maggiore e potenza alle scanalature che si sta cercando di creare . La tensione e il rilascio è una parte critica della migliore musica dei Led Zeppelin , in particolare su epiche come " Achilles ' Last Stand ". Senza capire questo principio di base , le vostre prestazioni possono mancare il fuoco e la passione .
Tenere il Beat in mente
5
Tenere sempre il ritmo in mente . Un attento ascolto allo stile di Bonham rivela lui a essere saldamente radicato nei classici solchi soul- funk di Motown e Stax , così come lo stile ferocemente oscillazione di grandi del jazz come Gene Krupa e Buddy Rich . Ciò che rende Bonham unico è il suo adattamento di questi stili in ascolto dei pesi massimi punti di riferimento dello stile dei Led Zeppelin , come " Whole Lotta Love ", o " Immigrant Song" ( vedi Risorse ) .
6
giocare solo ciò che la canzone richiede . Anche se giustamente celebre per la sua potenza e brutalità , lato sobrio di Bonham - che può essere ascoltato su brani di spicco come " Bron - Y - Aur Stomp ", per esempio - riceve meno attenzione , ma è altrettanto rilevante le performance su assoli di batteria come "Moby Dick ". Ascoltate attentamente i vari album in studio e registrazioni live che esistono , per determinare quale approccio funziona meglio per ogni canzone .
7
Fai orario insolito Firme tua azienda a padroneggiare , dal momento che i Led Zeppelin mai evitato da loro . Un esempio calzante è del 1975 epica , " Kashmir ", che bilancia una 3/4 solco variabile con la più fondamentale 4/4 tempo che Bonham sostiene per la maggior parte della canzone . Altri esempi includono la 9/8 sensazione di " The Crunge , " proprio tributo soul- funk dei Led Zeppelin , e " The Ocean ", che bilancia due barre di 4/4 tempo , seguito da una barra di 7/8 tempo . Come con triplette firma di Bonham , pratica lentamente fino ad ottenere le basi verso il basso .