Il tutù è iniziato come un costume normale dell'epoca , molto pesante e ornato , che copre la maggior parte delle gambe . Come coreografia balletto è cambiato nel corso del tempo , così , anche , sono stati cambiamenti in costumi necessaria . Ballet diventato più atletico , le scarpe perso i tacchi ed è diventato morbido , pantofole balletto flessibili; i più grandi , copricapo ingombranti è diventato più leggero e più snello o scomparsi del tutto . La gonna anche adattato a queste nuove esigenze coreografiche ed è diventato più leggero , a volte trasparente , fatto di mussola o tulle per permettere più movimento e dare un'aura di leggerezza . Il corsetto del tutu divenne meno rigido per facilitare movimenti più precisi . Curve indietro e movimenti circolari dal torso ora erano possibili . Questa nuova , più dance -friendly tutu viene indicato come un " tutù romantico . "
Il Tutu Classica Sims tutù romantico
Con l'invenzione della scarpa pointe , che ha permesso il ballerino di equilibrio sulle punte dei piedi e sembrano senza peso ed etereo , l'estetica di una gamba allungata è diventato il punto focale del danzatore . Alta calci , salti , giri e più intricato gioco di gambe ha fatto sì che per un pubblico di vedere i nuovi elementi coreografici , il tutu doveva essere accorciato ancora di più . Oggi la principale , o piombo , ballerine spesso indossano come tutù , che consistono di una gonna che si attacca direttamente fuori dalla vita o anca , rivelando tutta la gamba . Questo tipo viene denominato " tutù classico . "
Costumi di Balletti
Un semplice tutù classico
Alcuni esempi delle diverse tutù come visto in balletto prestazioni sono sono Odette /Odile nel " Lago dei cigni ", Aurora nella " Bella Addormentata " e la Fata Confetto in " lo Schiaccianoci ", il cui gioco di gambe e curve complicate energico vengono visualizzati con l' aiuto di una breve , tutù classico . Il tutù romantico è ancora spesso indossato dai ballerini in alcuni balletti , quali " Giselle ", " La Sylphide " e " Pas de Quatre ", al fine di ricreare visivamente il periodo in cui è stato creato il balletto .
20th Century Designs
Barbara Karinska , costumista straordinario per il New York City Ballet nel 20 ° secolo , progettato e rivoluzionato il tutu per fornire la massima capacità di espressione artistica da parte del ballerino . Ha progettato utilizzando il meno materiale possibile in modo da lasciare il corpo del danzatore e la coreografia fare il parlare . Il costume è stato pensato per aumentare la coreografia e descrivere il carattere pur non distrarre dalla danza . Il suo costume per la Dewdrop Fata in " Lo Schiaccianoci" è un ottimo esempio della sua capacità di fondere il design classico di un tutù con il minimalismo snella .
Neoclassico Costuming
Ballet con una tocco contemporaneo
Oggi molti pezzi balletto contemporaneo e neoclassico rinunciare alla tutu del tutto , e le prestazioni sono fatte in body e collant o unitards , fornendo una diversa linea estetica e .