1. Ironia comica:la commedia utilizza l'ironia situazionale, in cui i personaggi non sono a conoscenza di informazioni significative che il pubblico conosce. Ciò crea casi divertenti in cui i personaggi reagiscono in modo diverso dalle aspettative del pubblico. Ad esempio, quando Bertram reagisce con orrore alla notizia della morte di Helena, il pubblico è consapevole del suo stratagemma e trova divertente il suo dolore esagerato.
2. Travestimento:il travestimento di Helena da Diana aumenta la tensione drammatica dell'opera e le consente di manipolare gli eventi in modo più efficace. Questo espediente porta a identità errate, incomprensioni e un accresciuto senso di intrigo.
3. Giochi di parole e giochi di parole:Shakespeare usa l'umorismo attraverso giochi di parole, giochi di parole e battute oscene. Questi scambi spiritosi forniscono un sollievo comico tra gli elementi seri della trama dell'opera.
4. Trame parallele:la commedia presenta trame parallele che coinvolgono la relazione tra Helena e Bertram e la storia della corte francese, che si intersecano e si influenzano a vicenda. Questa struttura crea una narrazione dinamica e sfaccettata.
5. Amor cortese e romanticismo:"Tutto è bene quel che finisce bene" esplora i temi dell'amor cortese e del romanticismo. L'amore incrollabile di Helena per Bertram e il suo tentativo di conquistare il suo cuore guidano il conflitto centrale e la sua risoluzione.
6. L'amore come forza curativa:lo spettacolo presenta il potere trasformativo dell'amore. L'amore di Helena ha un profondo impatto su Bertram, portandolo alla crescita personale e alla redenzione.
7. Ruoli di genere:lo spettacolo esplora le aspettative sociali e i limiti imposti alle donne. La sfida di Helena a queste aspettative e la sua ricerca attiva di Bertram sfidano le convenzioni di genere.
8. Tragicommedia:"Tutto è bene quel che finisce bene" contiene elementi sia della commedia che della tragedia. Sebbene alla fine si concluda felicemente, l'opera presenta gravi conflitti, incomprensioni e momenti di disperazione prima della risoluzione.
Queste tecniche drammatiche si combinano per creare un'opera vivace, divertente e stimolante che approfondisce i temi dell'amore, della lealtà e della scoperta di sé.