A partire arte preistorica grotta e figurine cerimoniali , e continuando attraverso innumerevoli trasformazioni al matrimonio cibernetica di arte e tecnologia che sta accadendo oggi , gli esseri umani sono stati la creazione di immagini di bellezza : assorbire , interpretare e che riflette l'ambiente circostante con vernice , argilla e molti altri materiali . In Occidente , secondo Frederick Hartt nel suo libro " Rinascimento italiano Art , " la maggior parte dell'arte riflette il predominio del cristianesimo per più di 1000 anni , fino al Rinascimento ha visto l'emergere di un inizio d'arte più umanistico alla fine del 15 ° secolo .
Vantaggi
L'universalità della creazione artistica è ampia evidenza che l'arte è importante all'interno di ogni cultura . Nel suo saggio " Le Finalità del Arte ", ha scritto William Morris che " tutti gli uomini che hanno lasciato segni della loro esistenza dietro di loro hanno praticato l'arte . " Bisogni che soddisfano , come cibo e riparo può compiere il "come" della vita , ma è il bisogno più profondo di significato , la bellezza , e la connessione che comprende il "perché ". La contemplazione della bellezza , anche dà fastidio solo quando è bellezza creato da noi stessi o coloro che amiamo , può contribuire notevolmente ad una vita di significato e di collegamento , al contrario di una esistenza separata dal maggiore complesso.
Filosofia
L'arte, come l'umorismo , possono a volte da attutito quando sezionato troppo a fondo . Scrittori come compiuto e diversificata come Lev Tolstoj in " Che cosa è arte " e Susan Sontag in " The New Art , A Critical Anthology " hanno meditato il significato e la funzione dell'arte , eppure rimane un termine nebuloso . Forse Picasso , in un colloquio con Marius de Zayas nel 1923 , meglio catturato la natura sfuggente dell'arte quando ha scritto che "l'arte è una bugia che ci fa realizzare la verità . "
Sfide
Il grande storico dell'arte Ananda Coomaraswamy , nel suo libro , " La trasformazione della natura in arte , " ha scritto che " i musei sono i luoghi erano abbiamo messo le cose che abbiamo dimenticato come usare . " Mentre musei hanno permesso a milioni di vedere le grandi opere d'arte nel corso della storia , essi rappresentano anche la minaccia di separare l'arte dalla vita quotidiana . William Morris ritiene che questa separazione è stata una delle cause dell'alienazione moderna , e che l'arte non deve essere rinchiuso in edifici speciali , ma dovrebbe essere parte integrante della vita quotidiana della società . Quando la bellezza e la cura sono inerenti a tutto ciò che viene fatto , "arte" , infatti, cessa di esistere come entità separata , e diventa un aspetto di tutto ciò che facciamo .
Futuro
Il futuro dell'arte rimane incerto . Secondo Morris , parlando della sua ammirazione per gli artigiani medievali che si è sposata visione artistica con una padronanza di artigianato , la riunione dei due potrebbe superare la dicotomia tra arte e vita , e portare ad una cultura ri- infuso con un senso di bellezza , meraviglia , e singolarità . Una riunione di quello che noi oggi conosciamo come " arte ", con la maggiore popolazione mondiale sarebbe, come Morris mise nel suo saggio "The Revival dell'Artigianato , " portare " il piacere instancabile di gustare la pienezza della vita . "