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Come imparare Balance in Graphic Design

Noi pensiamo di equilibrio come una situazione di stallo tra uguali : due bambini su un'altalena di circa la stessa altezza e peso . Il problema con l'equilibrio nel design grafico è che la grafica hanno il loro peso . Colore , chroma , texture, pattern e testo non pesare -in altrettanto sulle scale visive , e come se non bastasse , il loro peso può cadere o rompere gli equilibri , a seconda di chi è sul ring . Entrambi simmetriche - uguali su entrambi i lati - e asimmetrici - irregolare composizioni possono essere bilanciati . Come Ellen Luptin e Jennifer C. Phillips nota la loro guida alla progettazione grafica , "simmetria non è l'unico modo per raggiungere l'equilibrio . Disegni asimmetrici ... raggiungere l'equilibrio ponendo elementi in contrappunto a vicenda . " Istruzioni
Simmetria
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Decidere se si desidera esprimere azione o il riposo nella composizione . Secondo Luptin e Phillips , " i disegni asimmetrici sono generalmente più attiva" di lavoro simmetrico .
2 Una foto che crea equilibrio ripetendo forme simmetricamente su ciascun lato della composizione .

Selezionare un disegno simmetrico se desiderano esprimere un senso di calma o di riposo. Un disegno simmetrico ripeterà modelli , forme , colori o texture sui lati opposti di una composizione .
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Selezionare un design asimmetrico , se si vuole esprimere l'azione o movimento nel vostro disegno . Disegni asimmetrici tendono ad essere sbilanciato a meno che non equamente distribuire il peso visivo della vostra composizione . Ad esempio , se una piccola pallina di colore giallo brillante corda appare nella parte superiore della composizione , è necessario posizionare un oggetto più grande , con un minor grado di chroma sul fondo per creare equilibrio
peso

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Selezionare i colori e forme per fornire l'equilibrio che si desidera . Rosso , blu e giallo sono i 3 colori primari . Combinazioni di questi tre producono i colori secondari : . Viola , verde e arancione

Il colore a metà strada intorno ad una ruota colore da un colore è conosciuto come suo complemento . Il blu è il complemento di arancio , e giallo è il complemento di viola . Complementi spiccano quando posto vicino a vicenda . Ad esempio , luminoso testo giallo su un campo di viola apparirà così intenso che le parole resteranno prima anche quando si chiudono gli occhi .

colori adiacenti sulla ruota creerà una composizione neutra , mentre marroni tendono a unificare altri colori .

L'intensità , o chroma , di un colore determineranno quanto peso visivo che riceve. Immaginate due cerchi di uguale misura sui lati opposti di una tela , uno blu e l'altro arancione . Se i cerchi hanno la stessa intensità del colore , l'occhio sarà disegnato anche per ogni lato . Immaginate il cerchio blu dissolvenza in chroma ad un colore quasi bianco . Il tuo occhio sarà ora elaborato al cerchio arancione , e al fine di creare equilibrio , il cerchio blu dovrà diventare più grande di arancione . Il chroma di un colore più alto , il peso più visiva che riceverà .
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Selezionare la quantità di luce e ombra per aiutare l'equilibrio . Tonalità scure accanto agli oggetti luminosi creerà l'illusione della profondità . Gli oggetti con profondità avranno peso visivo più che oggetti apparentemente piatte . Immaginate un cerchio blu piatto accanto ad una sfera ombreggiato per l'illusione delle tre dimensioni .
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Selezionare o omettere texture per regolare il bilanciamento . Gli oggetti con trama porteranno più peso di oggetti piatti . Immaginate un cerchio blu piatto e un altro pieno di arancione brillante pelliccia; il cerchio con la texture pelliccia attirerà l'occhio .
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Considerate ciò che il punto focale della composizione sarà . Il punto focale , o il luogo dove le linee e gli oggetti sembrano convergere , avranno più peso rispetto ad altre aree della composizione .
8 La variazione della larghezza e la posizione di queste linee crea l'illusione del movimento .

Pensate a come si intende utilizzare le linee nella composizione . Le linee che si incrociano o variano in larghezza attirerà l'attenzione più di linee diritte e uniformi . Alcuni grafici , come Robin Landa , autore di " Graphic Design Solutions , " descrivono questo movimento , " variando il tipo , la direzione , la qualità , e la posizione delle linee " come visiva o "ritmo di progettazione . "
9 il testo in questo fotomontaggio riceve poca attenzione a causa della intensità dei colori e delle linee adiacenti ad esso .

Decidere sul significato del testo nel vostro disegno . In generale , le immagini come fotografie riceveranno peso visivo più di testo; tuttavia , il testo riceverà più peso se il colore di sfondo è neutro o ha un basso chroma .
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Unity
11 <​​p> Disegna diversi abbozzi del vostro disegno iniziale e considerare come saranno ponderati gli elementi visivi .
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Creare una tabella che classifica gli elementi visivi all'interno della progettazione .
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Creare un disegno finito e capovolgere il lavoro per vedere se sembra essere ugualmente ponderati .

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