A partire dalla fine del diciannovesimo e all'inizio del ventesimo secolo , gli artisti moderni hanno visto rapidamente i benefici di incisione . Tecniche di riproduzione permesso agli artisti di raggiungere un pubblico molto più ampio di quanto non fosse possibile con la creazione di una pittura o disegno alla volta , e progressi della stampa d'arte hanno reso possibile il lavoro di altissima qualità . Molti artisti , in particolare Vincent van Gogh , sono stati direttamente influenzati dalle precedenti tradizioni xilografia del Giappone . Artisti come Paul Gauguin e Edvard Munch reso popolare l' uso di xilografie all'interno di Arte Moderna .
Tecniche
modernisti utilizzate tre tecniche principali per la stampa . Xilografie sono state fatte tagliando un disegno in una superficie di legno piatta . I membri del gruppo degli artisti tedeschi noto come Die Br XFC , cke , tra cui Emil Nolde e Ernst Ludwig Kirchner , fatto ampio uso di xilografie . Acquaforte , simile alla xilografia , è stato fatto applicando acido ad una piastra di metallo , e abilitato artisti moderni per fare i disegni molto più sottili di quanto fosse possibile con xilografie . Acquaforte è stato ampiamente utilizzato da Salvador Dalì , la sua precisione era vantaggioso per il suo stile di lavoro . Litografia di superficie di pietra piatta con la cera applicata ovunque l'artista ha voluto uno spazio vuoto sulla carta . Litografia stato fovored da Joan Mir XF3;
stampe moderne
Molti artisti moderni di spicco , tra cui Dali , Mir XF3;, Pablo Picasso , Yves Tanguy , e Dorothea Tanning , sono stati coinvolti in incisione . Le grandi campi di colore in molte opere moderniste , esemplificate dal lavoro di Mir XF3;, li rendono ottimi lavori per la riproduzione di stampa . Molte migliaia di modernisti stampe sono ora nelle collezioni di tutto il mondo .
Limited Editions
stampe in edizione limitata sono in genere il tipo di stampe che sono raccolti . Una edizione limitata è fatto con la creazione di un numero predeterminato di stampe , quindi distruggendo la piastra con cui sono stati realizzati . Questo garantisce che non saranno effettuati ulteriori copie , portando così ad un potenziale aumento di valore e rarità . La popolarità del collezionismo stampa progredito in collaborazione con l'anticipo del Modernismo nel corso del 20 ° secolo; l'ampia disponibilità e l'accessibilità di stampe li ha fatti appello al vasto pubblico del Modernismo .
Raccolta stampe moderne
collezionismo stampa modernista è diventato popolare per diversi motivi . Stampe di alta qualità, a volte si avvicinano alla qualità di un dipinto originale , e, quindi, sono raccolti per puro piacere estetico . La disponibilità di stampe rende raccogliere le opere di artisti molto importanti una possibilità per le persone senza grande ricchezza . Dali, per esempio , ha creato oltre 1.000 edizioni nel corso della sua vita , rendendo le sue stampe molto più comune di quanto qualsiasi suo disegno originale o la pittura .
Digital Revolution
Il rilievo delle tecnologie digitali ha iniziato a confondere le linee nel mondo della stampa d'arte . Precedentemente categorie definite vengono sostituiti dalle nuove tecnologie e tecniche . Una delle principali tecniche di stampa digitale è conosciuto come giclee ( dal francese " gicleur " , che significa " ugello " ) , la creazione di stampe utilizzando un computer stampante a getto d'inchiostro , tela e inchiostri di qualità archivio. Questa confusione di linee e categorie riflette l'insorgenza del postmodernismo e del venir meno del predominio dell'arte modernista , anche se le stampe modernisti rimangono in numero da raccogliere e gustare .