Le vernici acriliche sono stati sviluppati nel 1940 da Leonard Bocour e Sam d'oro , ma non sono stati ampiamente adottati dagli artisti fino al 1960 . Le vernici acriliche offrono vantaggi come tempi di asciugatura rapidi e bassa tossicità ( possono essere diluiti con acqua ) . Sul lato negativo , acrilici detengono meno pigmento di colori ad olio e sono quindi meno luminosa . Alcuni artisti non amano la trama , che è meno liscia di pitture ad olio ed è un po 'più difficile da manipolare .
Gel Acrilico
gel acrilico sono in uso sempre più diffuso come i pittori cercano di includere le texture pesanti nei loro dipinti . Dal momento che l' acrilico si asciuga molto più velocemente rispetto controparti a base di olio , i pittori possono creare masse molto più grandi nei loro dipinti , alcuni alto come un pollice o più , il che sarebbe molto poco pratico in olio . Sostanze come sabbia o fibra possono essere aggiunti al gel pure. Questi gel sono completamente compatibili con le vernici acriliche , ma non l'olio , anche se si può dipingere su di loro con l'olio una volta completamente asciutto .
Plastiche in Scultura
Plastiche sono stati utilizzati nella scultura ampiamente dal 1960 . Gli artisti in cerca di nuove forme, come Claes Oldenburg , impiegati in plastica per rendere più morbide sculture di previsione che a volte assomigliano a giocattoli gonfiabili , iniettando una nota di giocosità . La plastica è anche più leggero rispetto a molti materiali tradizionali scultorei come il bronzo , pietra o legno . I recenti progressi tecnici hanno prodotto materiali plastici che sono più archivistica e durevole rispetto al passato .
Casting
Stampi in plastica sotto forma di lattice sono ora alla portata del singolo artista che lavora in studio . Se i metodi di fusione precedenti possono aver richiesto una fonderia , come ad esempio per il bronzo , fusione in lattice rende possibile per gli artisti a creare opere e muffa che possono essere riprodotti in gran numero .