Gli eventi che hanno portato direttamente alla pittura astratta ha iniziato a metà del 19 ° secolo con gli impressionisti . Gli impressionisti erano un gruppo di artisti (tra cui Monet , Manet , Renoir e Degas ) il cui obiettivo principale era quello di catturare soggetti banali quali esistevano in tempo reale : . Transitorio , mutevole e secondo le impressioni immediate del pittore
impressionisti sono stati tra i primi artisti a prendere il loro lavoro fuori dallo studio , spesso dipingendo soggetti in posizione. I risultati di questo erano relativamente grezzo , concentrandosi sull'essenza del soggetto piuttosto che i risultati finali . I dipinti hanno sottolineato luce e movimento . Pittori impressionisti tecniche che hanno coinvolto brevi pennellate visibili con poco miscelazione dei colori utilizzati per aggiungere alla immediatezza della pittura e esperienza visiva .
Pittura Emozioni
intorno al volgere del 20 ° secolo , un gruppo di pittori tedeschi ( in parte influenzato dagli impressionisti ) ha iniziato a dipingere in uno stile che era viscerale , strutturale e colorato . Anche se i dipinti erano simili al genere impressionista , nel senso che erano indifferenti con attenzione pittura poste le immagini con morbide pennellate , invisibili , la base di questi dipinti è stato emotivo piuttosto che fisico . Questo movimento è stato chiamato espressionismo , e rappresentava un chiaro partenza dalla rappresentazione studiato dei soggetti dei movimenti pre - impressionisti
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Le opere degli espressionisti aperto la porta a movimenti artistici che hanno reso successivamente maggiori partenze dalla rappresentazione di il mondo fisico . Questa progressione ha portato al cubismo .
Astrazione
cubismo è spesso ciò che viene in mente quando " arte astratta " è discusso nella conversazione quotidiana . Cubismo come un movimento iniziato nel 20esimo secolo con Pablo Picasso e Georges Braque . Dipinti cubisti ruppero i loro sudditi giù in figure geometriche che sono stati studiati , distorti e visualizzate in una presentazione tridimensionale finto - tre che in nessun modo assomigliava realtà tridimensionale reale. Questo cambiamento radicale dalla rappresentazione del mondo fisico ha causato un effetto valanga che ha cambiato il modo artisti dipinte successivamente , causando più artisti a sperimentare metodi più creativi di pittura , poi culminata con l'arte non figurativa , o che sia , l'arte per l'arte .
partenza dalla rappresentazione
una pittura non- figurativa è una pittura che non fa riferimento al mondo reale a tutti - " . soggetto " non c'è Nella pittura non - figurativa , la vernice viene applicata sulla tela in modo ritenuto appropriato dall'artista . Alcuni pittori famosi che hanno dipinto in questo modo includono Mondrian , Pollock , Rothko , Newman e Motherwell .
arte non - figurativa è stata resa famosa da astratti - espressionisti nel 1950 , quando un gruppo di pittori stessi del chiamante Scuola di New York ha fatto una partenza radicale dalle immagini un po ' rappresentative a interamente non- rappresentazionale . Questi artisti hanno causato una serie di attività nel mondo dell'arte , che rapidamente ha portato a diversi stili di movimenti artistici non- rappresentazionale e non rappresentative .
Abstract Art Oggi
Oggi , " arte astratta " è un termine generico che non fa riferimento qualsiasi tipo di arte o qualsiasi movimento artistico specifico . L'arte astratta comprende ogni arte che può essere fatto senza legami stretti con la realtà fisica . Può riferimento la realtà fisica o può essere non - rappresentazionale . La libertà artistica che i pittori hanno oggi è il risultato degli sforzi di artisti in tutti i movimenti che portano all'arte astratta : gli Impressionisti , gli espressionisti , cubisti e pittori non figurativi
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