Prima che prevede una profusione di linee , decidere che tipo di esperienza emotiva che si desidera telespettatori di avere. Se integrato con altri elementi visivi , le linee possono evocare particolari emozioni o stati , in modo da utilizzarli pensieroso e deliberatamente
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Se si desidera suscitare emozioni , sottolineare le linee verticali che - . Come le colonne della terzo superiore dell'immagine blu - indicare la forza e la potenza , o linee oblique , che suggeriscono il movimento
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Se volete produrre un'esperienza più rilassante , sottolineare le linee orizzontali - . come le fasce orizzontali che forniscono qualche sollievo nell'immagine blu. Linee curve offrono anche una sensualità calmante , forse perché la loro evocazione della natura ( come illustrato dai colpi felce -come provenienti dal basso a sinistra ) ci mette a nostro agio .
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Crea le tue linee da entrambe esplicitamente delineando , come quando un bambino descrive oggetti delineando la loro silhouette , o da loro che implica , come quando un cielo blu incontra il verde di una collina, la creazione di un " orizzonte ".
Colore
5 Utilizzare colori coscienziosamente
C'è una grande piscina di ricerca per attingere sugli impatti emotivi di colore . Interior design in particolare esplora l'effetto di elementi visivi su stati d'animo delle persone , il benessere , e anche la salute .
Ricordate che gli esseri umani una volta dipendevano un livello di motivazione ad esplorare per la scoperta di cibo, acqua e rifugio , così siamo attratti da elementi naturali come l'avvolgimento sentieri che ci fanno chiediamo ... cosa c'è dietro l'angolo ? Utilizzare questa programmazione evolutiva per invitare gli spettatori nel vostro lavoro
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Per incorporare la qualità calmante degli elementi naturali , utilizzare verde , che evoca la sicurezza di natura e salute - . O blu , che induce la calma , la pace e tranquillità .
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utilizzare giallo, arancione o rosso per un leggero trasalimento , ma essere sicuri di utilizzare con parsimonia , in quanto il loro uso eccessivo può indurre ansia .
per suscitare la curiosità e intrighi in un mezzo bidimensionale , crea linee curve , forme e forme che si irradiano da un punto di vista . Ricordate che mentre noi non possiamo immergersi in un dipinto , una parte della nostra psiche potrebbe voler .
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Essere consapevoli , però , delle sottili variazioni impatto emotivo come si sposta lentamente attorno alla ruota dei colori , per varie miscele possono incitare esperienze molto diverse .
composizione degli elementi visivi
9 Trovare un equilibrio tra semplicità e complessità
Se si desidera avere un impatto emotivo , la vostra composizione degli elementi visivi deve assorbire il visualizzatore sufficiente per loro di sperimentare il vostro lavoro . Troppe informazioni può portare ad un senso di caos che è allarmante piuttosto che invitante . Si vuole evitare la noia e stimolare eccessivamente la confusione , quindi lottare per un equilibrio di unità e varietà .
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Essere molto attento ai dettagli più essenziali . Prima di iniziare , identificare una serie di elementi che si desidera comunicare agli spettatori - per esempio , il ritmo aggraziato degli alberi e il modo in cui il loro contrasto con lo spazio negativo crea un senso di pace e forse anche una solitudine netto
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Distillare elementi essenziali , eliminando dettagli estranei , e utilizzare la ripetizione per aiutare lo spettatore organizzare le informazioni visive . Si noti che la mancanza di colore in questa foto , nonché la sua effettiva messa a fuoco su una manciata di alberi , rimuove materiale distrazione , lasciando lo spettatore con un'immagine semplice ma commovente .
Evolved risposte emotive
12 Usa disegno biofilo di attingere a risposte emotive profondamente evoluti
Le nostre risposte emotive per uno specifico stimolo visivo sono radicate nella nostra storia evolutiva . Per sfruttare ulteriormente in effetti di vari elementi visivi , esplorare i fondamenti della progettazione biofilo , che risponde alla necessità di prospettiva , rifugio, e l'esplorazione .
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Per creare un senso di rifugio , considerano l'illuminazione dimmer e le pareti opache di dimensioni più accogliente . Se si lavora in un mezzo bidimensionale , si può suggerire rifugio sperimentando con spazi cavernosi bui .
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Per un senso di prospettiva , integrare l'illuminazione naturale attraverso le finestre in una stanza di più ampie dimensioni . Si può giocare con questo ambiente in altri media attraverso l'uso della luce proveniente dall'alto e filtrata in spazi più ampi .
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Per suscitare la curiosità e l'eccitazione in disegno tridimensionale , è possibile utilizzare un avvolgimento percorso che permette continuamente nuovi fotogrammi visivi per svolgersi . Poiché la sopravvivenza umana , una volta dipendeva dalla motivazione di esplorare paesaggi naturali per il cibo , riparo e acqua , questa esperienza è profondamente soddisfacente per i visitatori a musei, parchi , e anche le persone a casa propria .
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Per evocare questo intrigo in due dimensioni , creare linee curve , forme e forme che si irradiano da un punto di vista . Questo crea un invito allo spettatore di esplorare - proprio come farebbe su un sentiero tortuoso; perché , mentre non siamo in grado di immergersi in questi dipinti , una parte della nostra psiche vuole .