Caratteristiche di un Film modernista

Dal film stesso è venuto a maturazione durante il periodo modernista ( tra la prima guerra mondiale e la seconda guerra mondiale ) , tutti film ha un elemento " modernista " , in termini di periodo di tempo . Come movimento , il modernismo in gran parte respinto realismo , sentimentalismo e altre forme di espressione che erano popolari nel tardo 19 ° secolo e mettere una maggiore enfasi sulla soggettività e l'utilizzo di effetti per creare immagini che non riflettono necessariamente un'esperienza realistica . Anche se questo termine è più spesso utilizzato per la letteratura e l'arte , il cinema presenta anche molti elementi modernisti . Montage

Montage è un movimento -picture equivalente di un collage , che era un metodo letterario e arti visive che mette insieme cose disparate per creare un effetto . Montage è un elemento importante nel cinema modernista . Modernisti cercato di creare arte che ha fornito molteplici prospettive e ha permesso al lettore di sperimentare l'impressione implicito di una narrazione , invece di una narrazione esplicita . Montage è un modo per trasmettere visivamente molte scene diverse e punti di vista . Montage è ancora comunemente usato nel cinema contemporaneo .
Simbolismo Imagery
simboli

scrittori modernisti e artisti utilizzati di frequente e immagini per trasmettere informazioni e creare una risposta emotiva nei lettori o spettatori , e registi , anche , utilizzare questo metodo . I simboli si riferiscono a oggetti che si distinguono per qualcosa d'altro , mentre le immagini si riferisce a immagini utilizzate per trasmettere significato . Mentre tutti i film coinvolge le immagini , l' uso di immagini che trasmettono senso da soli rientrano nella categoria del simbolismo e l'immaginario . Ad esempio , registi come Stanley Kubrick espressi principalmente significato attraverso le immagini e le immagini specifiche , non solo attraverso la trama o l'esposizione attraverso il dialogo parlato . Inoltre , le immagini e il simbolismo ricorrente è comune nel lavoro di Alfred Hitchcock .
Espressionismo

Mentre il termine espressionismo è più comunemente associato con l'arte tedesca e cinema , caratteristiche dell'espressionismo sono apparsi in tutti i tipi di film. Espressionismo si riferisce all'arte che enfatizza gli stati interiori degli individui e quindi spesso distorce l'aspetto fisico o il discorso di caratteri per esprimere al meglio uno stato interno . Il film " Il gabinetto del dottor Caligari ", diretto da Fritz Lang , è un primo esempio di questo genere di film - making .
Surrealismo

Surrealismo rientra nell'ambito il grande ombrello del modernismo . Questo termine si riferisce all'arte che si concentra su immagini onirica che non è necessariamente logico . Molti registi modernisti hanno usato immagini surrealista per creare reazioni emotive e psicologiche di spettatori che non sono legati a raffigurazioni realistiche o trama . Un primo esempio di un film surrealista è " Un Chien Andalou ", diretto da Louis Brunel e scritto dal pittore surrealista Salvador Dalì . Alfred Hitchcock , nel film " Spellbound ", usato anche immaginario surreale per esprimere lo stato psicologico del personaggio principale .