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Come per lanciare una serie animata di Studio

Trovare successo nel settore dello spettacolo con la creazione di una serie animata può essere un lungo , impegnativo strada . Il viaggio inizia con la ricerca di un concetto che si può vendere , quindi sviluppando il concetto in qualcosa di commerciabile , e, infine, facendo il lavoro di gambe coinvolti con la vendita il vostro concetto . Il risultato finale di tutto questo lavoro potrebbe essere una carriera finanziariamente e creativamente successo per voi nei industry.Things televisivi che vi serve
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Sviluppa la tua idea prima . Scrivere una breve premessa che spiega in poche parole ciò che la vostra serie animata è di circa . Dalla premessa , sviluppare i personaggi e scrivere un racconto dettagliato di nuovo per il vostro personaggio principale e tutti i personaggi di supporto importanti . Personaggi animati di oggi hanno una vita al di là di una semplice storia a fumetti e possono essere così complesso come qualsiasi carattere in una produzione non - animati .
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Sviluppare un trattamento che comprende diversi episodi proposti per la serie . Il trattamento deve essere scritto in terza persona presente e indicano la direzione della storia prenderà . Sarà inoltre impostare il tono per la serie . Non c'è un numero di pagina impostato per i trattamenti , ma un trattamento per una serie animata potrebbe correre tra i dieci ei cinquanta pagine . Il trattamento sarà parte di ogni passo si fanno a uno studio di animazione .
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Sviluppare opera iniziale per il vostro progetto . Non è necessario che tu sia un artista , ma prendere in considerazione lavorando con uno per ottenere alta qualità schizzi iniziali dei vostri principali personaggi animati . Si dovrebbe anche usare uno storyboard per aiutare a vendere la vostra serie animata . Un storyboard è una serie di schizzi fatto su un pezzo più grande di cartone in modo fumetto . Lo scopo dello storyboard è quello di dimostrare l'aspetto generale dei personaggi della serie in azione . E 'un buon modo per dare al vostro pubblico piazzola ( i produttori ), uno sguardo al tono e l'atmosfera della serie animata che stai pitching . Una storyboard è particolarmente importante in un incontro piazzola per una serie animata , dove lo spettacolo si basa sui personaggi animati al contrario di vivere attori .
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Ottenere un agente . Un agente ha contatti che si possono ottenere in un incontro campo. Molte società di produzione di animazione non sarà nemmeno in considerazione un passo se non si dispone di un agente. Consultare un database online , come ad esempio afilmwriter.com , di trovare un'agenzia . Contattare l' agenzia con una breve interrogazione che indica chi sei , quali crediti hai nel business di scrittura , e una sinossi della serie animata per il quale si sta cercando di rappresentanza . Si può vendere una serie animata , senza un agente , ma la chiave è di targeting studios che producono l'animazione . Un agente professionista saprà che le aziende sono alla ricerca di animazione e cercare di farti montare incontri con le aziende di produzione .
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Perfect vostro passo . Un passo in genere inizia con una lettera di query , in cui potrete presentarti e scrivere una breve proposta serie animata che indica alcuni dei punti salienti della serie , come ad esempio il personaggio principale e la premessa della serie . Quando la tua lettera query è un successo e si ottiene invitato a una riunione passo , sarete tenuti a piantare la vostra serie oralmente e rispondere alle domande circa la serie ai dirigenti responsabili di acquisto e di produzione di tali spettacoli . Pratica il tuo passo estesamente , come si dovrebbe sapere la vostra serie animata dentro e fuori; si vuole essere in grado di rispondere a qualsiasi domanda posta di voi .

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