Film Salari Produttore

Per tutti coloro che desiderano immergersi nel business di fare film , non c'è lavoro migliore di diventare un produttore , che coordina tutti gli aspetti che contano - da fusione , per problemi logistici e tecnici , e postproduzione . Sul rovescio della medaglia , la concorrenza è forte , e l'occupazione è irregolare - così , non a caso , i salari dei produttori variano notevolmente , a seconda della formazione , l'esperienza e le condizioni di lavoro . Di fronte a questi posti di blocco , la maggior parte fuggirà presto per i confini amichevoli di occupazione stabile . Coloro che sopravvivono possono aspettarsi di mietere sempre maggiori premi, tra cui il diritto di decidere ciò che la gente vedere e ascoltare a loro multiplex locale . Storia

A differenza dei loro grandi fratelli dello schermo , i produttori cinematografici non sono assunto le mani . I produttori guadagnano soldi mettendo insieme tutti gli aspetti significativi del fare film - da fusione , ai finanziamenti e dettagli logistici . Nel sistema hollywoodiano , il pagamento si basa su una formula basata salario base del produttore , maggiorato di una percentuale dei guadagni totali del film , o " punti". Il film livello indipendente o di un produttore teatrale lavora per una percentuale minore , o possono ottenere solo attraverso la vendita dei biglietti , o quando gli investitori di un progetto vengono rimborsati . Charlie Chaplin pioniere di auto -produzione nel corso del 1920 , quando ha iniziato ad usare i suoi profitti di recitazione per ottenere il controllo creativo dei suoi film . Il successo di questo accordo lo portò a unirsi regista DW Griffith e il marito - moglie team di Douglas Fairbanks e Mary Pickford che agisce nel formare il primo studio cinematografico indipendente , United Artists .
Time Frame

Nel 1980 , spronato il da nuovo accesso ai mercati esteri , un aumento noleggio di videocassette , ei profitti di successo di film come "I predatori dell'arca perduta ", emerse un elegante, nuova razza di superachiever . Dirigenti ad alta potenza in studio come Michael Eisner , David Geffen e Don Simpson stavano tirando giù decine a centinaia di milioni di dollari , grazie agli incentivi e stock option che sono diventati rapidamente prassi contrattuale standard. I produttori indipendenti , d'altra parte , hanno dovuto continuare a indossare più cappelli e speravano di costruire abbastanza "buzz ", o avanzare passaparola , per i loro film . Uno degli esempi più celebri è avvenuto con successo breakout del regista - produttore Robert Rodriguez , " El Mariachi " ( 1992) . Girato per soli 7.000 dollari , Columbia Pictures dirigenti è piaciuto il film abbastanza per raccogliere i propri diritti di commercializzazione , promozione e distribuzione , dando speranza a una nuova generazione di outsider .
Industria Earnings

Non sorprendentemente , gli stipendi dei produttori variano notevolmente , a seconda del tipo di progetto e la natura del loro lavoro . Cifre raccolte attraverso 2006 dal US Bureau of Labor Statistics ha mostrato il salario medio annuo a 58.310 $ per i produttori e registi , con il 50 per cento guadagnando $ 37.980 a $ 88,7000 . Guadagni cinematografica e dei video mediani erano $ 70.750 , rispetto ai 47,30 dollari per la radio e la TV . Dati dell'Ufficio di presidenza hanno mostrato un salario orario medio di 34,01 dollari per i produttori e registi , facilmente triplicando e raddoppiando quelle di attori e collaboratori tecnici . Tuttavia , la maggior parte dei produttori non sono dipendenti a tempo pieno , che possono richiedere un aspirante Michael Eisner per integrare il suo reddito da lavoro in altri campi . Appartenenza all'Unione è importante in questo settore , dal momento che consente l'accesso alle prestazioni di assicurazione sanitaria e pensionistici , come pure i contatti per i lavori futuri .
Condizioni di lavoro

Lunghi , orari irregolari sono la norma , anche per coloro che lavorano a tempo pieno; Giorni 16 ore non sono insolite per overachievers leggendari come Michael Ovitz , per esempio . Mentre i principali sorveglianti e finanziatori di film , i produttori potrebbero dover passare settimane o mesi lontano da casa , spesso riprese in esterni in climi imprevedibili . Se il produttore sta offrendo un contributo attivo alla produzione di un film , la sua presenza può essere richiesto anche nel processo di post-produzione , come ad esempio l' editing . Avanzamento di carriera dipende in gran parte il successo di un singolo film , che può essere sfruttato in una posizione più alta - profilo in un grande studio , o formando una nuova entità - come fecero Harvey e Bob Weinstein con la Miramax , che divenne di maggior successo in studio film indipendente americano durante 1990 . Hanno cementato il loro status nel 1993, accettando un'offerta di acquisizione 80 milioni dollari da Disney .
Potenziale

Il Bureau stima che circa il 28 per cento di tutti gli attori, registi e produttori sono lavoratori autonomi , offrendo le proprie competenze e capacità a chi li noleggio . Di conseguenza , la concorrenza dovrebbe rimanere forte , con prospettive di lavoro rimanere relativamente costante . L'ufficio proietta un tasso di crescita del 11 per cento tra il 2006 e il 2016 , con molte di queste opportunità guidato dalla crescita dei media interattivi , produzioni - to- Web diretto , l'espansione di nuove reti televisive via cavo , e la continua richiesta di intrattenimento americana in tutto il mondo . Tuttavia , molti aspiranti rischiano di lasciare il campo , dal momento che il lavoro tende ad essere intermittente , dura e bassa retribuzione . Coloro che sopravvivono questi ostacoli ad unirsi un grande studio - o di avere successo nel loro diritto - si può vantarsi di entrare in un gruppo elitario , anzi

.