cinema All'inizio non era così sofisticata come la fotografia all'inizio del suo uso della luce artificiale . Il sito web Film Reference osserva che nell'era del cinema muto , registi soprattutto accessibili luce naturale . Hanno usato i set sul tetto o studi "costruite sia con un design all'aria aperta o tetto di vetro . " Questo ha fornito la chiarezza , ma non effetti drammatici . Come la gamma di fonti di illuminazione aumentato e registi divenne consapevole degli effetti che potrebbero creare , lighting design sempre più interessata tecnica moviemaking .
Three-Point Lighting
Film Reference dice che entro il 1920 , realizzatori hanno utilizzato una tecnica di illuminazione chiamato " sistema a tre punti " per fare gli attori e set un aspetto migliore e per migliorare " esigenze narrative . " Ciò ha comportato utilizzando tre luci --- due ghisa su entrambi i lati dell'attore e una luce posteriore . Illuminazione a tre punti è ancora una tecnica cinematografica standard. L'Università del Texas a Austin fornisce diagrammi della disposizione di illuminazione sul suo sito web . Dice la retroilluminazione crea un " bordo che definisce " che rende una persona o un oggetto si distinguono e sembrano più tridimensionali sfondo .
Creazione Mood
cambiare la tinta di un film utilizzando i filtri aiuta a cambiare l'umore . Il sito TV Tropes cita l'esempio di " CSI Miami ", girato con filtri allegri colori vivaci rispetto al pilota di "CSI New York ", che ha usato filtri blu che ha creato un look più grintoso . TV Tropes dice che i colori brillanti creano un look " naturale invitante " .