Forse il più grande vantaggio fornito da una fase di spinta è la vicinanza tra attori e pubblico . L'azione del gioco impostato su un palco di spinta si muove in avanti verso il pubblico , non avanti e indietro di fronte ad essa . In questa configurazione palco, il pubblico può anche sentire come se è inclusa nella azione sul palco . Non solo sono gli attori e vicino al movimento tra il pubblico , il pubblico si è seduto in modo da poter osservare i membri del pubblico seduti di fronte al palco . In questo modo , godendo di altri membri del pubblico che si godono il gioco è un aspetto aggiunto della performance .
Meno Scenery
Il teatro è una forma d'arte che tradizionalmente ha fatto affidamento l'immaginazione del pubblico per creare il tempo e il luogo dell'azione . Tuttavia , nel corso dei secoli , il paesaggio è venuto a giocare un ruolo sempre più importante nel creare la posizione del gioco . La fase di spinta non è favorevole a molto scenario , dal momento che le linee di vista del pubblico su un lato o l'altro sarebbe stato bloccato da collocamenti ovunque ma la posizione upstage estrema . A causa di questo , commedie in scena su una spinta deve andare " vecchia scuola" e si basano su l'immaginazione del pubblico e l'utilizzo di minime calci piazzati . Ciò va a vantaggio non solo la qualità immaginativa delle prestazioni , ma riduce il costo di messa in scena una commedia , pure.
Effetto 3-D
Invece di visualizzazione l'azione da una prospettiva appiattita - out , gli spettatori presenti uno spettacolo su un palco spinta guardare l' azione in tre dimensioni . Attori a piedi passato il pubblico , a volte entrare e uscire tra la folla . Questo rapporto 3-D tra l'attore e il pubblico aumenta la naturalezza della presentazione . Gli attori non sono in piedi side -by - side , un po '" rivelato ", in modo che possano essere visti con una conversazione intima , come lo sarebbero su un proscenio . In una fase di spinta , gli attori sono in grado di affrontare direttamente tra loro . E dal momento che la performance è visto da tre angolazioni diverse , ogni membro del pubblico è vedere un gioco un po ' " diverso" , a seconda di quale lato del palco si è seduto .
Messa in scena di Shakespeare Plays
William Shakespeare messo in scena le sue opere su un palco spinta nel globo con la piena intenzione che il pubblico sarebbe in prossimità all'azione , hanno il vantaggio di una visione tridimensionale delle prestazioni e di essere richiesto per la sua immaginazione per evocare l'impostazione di ogni scena . Compagnie teatrali come la Royal Shakespeare Company sostengono l'uso di fasi di spinta per la presentazione delle opere di Shakespeare in modo che il pubblico moderni possono avere l'esperienza di interazione intima con gli attori in modo Shakespeare intendeva le sue opere da eseguire .