Identificare la trama del gioco . Ad esempio , in Arthur Miller " The Crucible ", la figlia del pastore si ammala , e le sue amiche accusano gli altri membri della comunità di svolgere stregoneria . Questo porta a ulteriori accuse , che portano a diffusi processi di stregoneria e molte impiccagioni . Tradizionalmente , le strutture trama lineare sono cronologico e spesso causa- effetto driven, ma drammaturghi contemporanei esplorano strutture trama non lineare , come ad esempio diagrammi circolari ed episodici .
2
Identificare i personaggi nel gioco . Chi sono queste persone ? Qual è il loro rapporto con l'altro? È il pubblico significava per visualizzare il gioco attraverso gli occhi di un carattere particolare , o come un osservatore esterno ? Chi sono il protagonista e antagonista ? Un modo per definire il protagonista , o il personaggio principale , è , cercando in quale personaggio passa attraverso il cambiamento più grande dall'inizio alla fine .
3
Identificare il tema del gioco . Qual è il significato o morale ? Il tema può essere , ovviamente, ha dichiarato attraverso il titolo o il dialogo , o può richiedere un certo tempo e riflessione prima il tema è chiaro . Drammaturghi spesso hanno un tema o intenzione in mente , ma come uno spettacolo teatrale è un'esperienza condivisa , il tema possono essere interpretati in modo diverso da ogni individuo . Discutere la vostra interpretazione con altre persone che hanno visto il gioco di esplorare ulteriormente il tema .
4
Identificare il linguaggio del gioco . Come funziona il drammaturgo usare il linguaggio per esprimere tratti caratteriali ? Come funziona il linguaggio del gioco spostare in avanti la trama ? In molte delle opere di Shakespeare , i personaggi di una classe superiore parlano in versi , mentre townsfolk regolari usano prosa più comune . Inoltre , gli amanti shakespeariani usano versi mentre si parla di e circa il loro amato .
5
Identificare il genere del gioco cade in . E 'una tragedia , commedia , melodramma , farsa , o altro tipo di gioco ? Tragedie classiche di solito finivano con la morte o la rovina del personaggio principale , mentre commedie classiche finivano in un matrimonio o altra parte celebrativo . Contemporary giochi possono mescolare elementi di commedia e tragedia . Definire il genere principale il gioco cade in fornirà una lente con cui analizzare il gioco .
Produzione
6
Analizzare lo spettacolo . Lo spettacolo del gioco , un termine coniato da Aristotele , riguarda tutti gli elementi visivi di produzione , compresa la luce , scene e costumi . E ' la manifestazione sul palco del mondo creato dal drammaturgo .
7
Osservare il paesaggio . Ha il set migliorare o sminuire le prestazioni ? Come funziona l'illuminazione con il paesaggio per sostenere il gioco ? Come fanno i costumi esprimono i personaggi ?
8
Osservare lo spazio teatrale . Generalmente ci sono tre tipi di spazi teatrali utilizzati . Uno è il proscenio , uno spazio tradizionale, in cui la scena è incorniciata da tende e pubblico e palcoscenico sono separati . Un altro è la fase di spinta , dove il pubblico circonda tre quarti dello spazio scenico . C'è anche il teatro - in-the -round, in cui il pubblico circonda il palco . Come funziona la messa in scena , e l'uso dello spazio scenico dagli attori , influenzare il gioco ?
9
Ascoltare la musica . Aristotele usato la musica come elemento di dramma , perché gioca in greco antico un coro ha cantato per il pubblico , fornendo informazioni di base e guida la trama in avanti . Oggi siamo in grado di analizzare la musica letteralmente , nel teatro musicale o gioca con la musica , o siamo in grado di analizzare il ritmo e la musicalità del dialogo in un gioco dritto .