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Come utilizzare le tecniche Meisner in Acting Class

Sanford Meisner è stato una delle figure più importanti e influenti del teatro americano durante il ventesimo secolo . Quando Meisner si staccò da Studio dell'attore di formare il proprio stile di insegnamento , ha fondato The Neighborhood Playhouse . Oggi , la tecnica Meisner viene insegnata nelle scuole di recitazione e classi indipendenti di tutto il mondo . Istruzioni
1

Procuratevi " in vena ". Sanford Meisner era un grande credente in non indottrinare qualsiasi metodo specifico di preparazione . Egli ha sottolineato l' unica cosa importante nella performance è stata che il pubblico crede in quello che stava accadendo sul palco . Per fare questo , egli suggerisce che gli attori " ottenere in vena " prima di andare sul palco . Secondo Meisner , non c'è taglio e regola asciutto per realizzare il compito . Mentre molti operatori trovano utile ascoltare un brano musicale prima di salire sul palco , altri attori possono trovare utile leggere una poesia o un passaggio da un libro . Sperimentare per trovare una tecnica che funziona meglio per voi .
2

Improvvisare una " forza inarrestabile /beni oggetto " . Per fare questo , un attore inizierà facendo una attività fisica . L'attore deve agire come se l' attività è una questione di vita o di morte . Per esempio : si rompe un vaso che contiene le ceneri di tuo padre venti minuti prima che tua madre si prevede di arrivare a casa . Se lei scopre il vaso , lei negherà voi della vostra eredità milioni di dollari . A questo punto , un secondo attore entrerà in cerca di qualcosa di estremamente importante dal primo attore . Per esempio : hai bisogno di lei a firmare una pila di documenti che permetterà il vostro zio di avere un trapianto di cuore . La cattura è , lei deve completare l'attività entro i prossimi 30 minuti , o tuo zio non riceverà il cuore . Con queste due forze attaccarsi a vicenda , è una battaglia di azione e oggettiva . Nessuno vincerà , in ultima analisi , se fatto bene , ma un sacco sarà imparare su come funziona ogni attore organicamente nello spazio .
3

Utilizzare i "esercizi di ripetizione " con il vostro partner scena . Questo è forse il più noto , e spesso abusato , deriso e frainteso , aspetto della tecnica Meisner . Con il vostro partner di scena , seduti uno di fronte all'altro con pieno contatto oculare . Lasciate che il momento è naturale , e quando si è pronti ( o quando il vostro partner è pronto ) fare una semplice osservazione oggettiva circa l'altra persona . Per esempio : "I tuoi occhi sono blu . " Il vostro partner sarà poi ripetere a te , " i miei occhi sono blu . " Ripetere avanti e indietro per creare un terreno neutro da cui reazioni oggettive e naturali possono fluire tra le due persone .
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Continuare fino a quando vi è un cambiamento di umore .. Non appena vi è una differenza di del vostro partner aspetto , umore o di comportamento , modificare la frase ad un'altra osservazione oggettiva che descrive la nuova occorrenza . Per esempio : "Si sta sogghignando . " Egli poi ripetere di nuovo "Sto sogghignando . " Continua a ripetere avanti e indietro , cambiando solo la frase quando si verifica un non forzato e la variazione organica dei comportamenti . Fare questo con il vostro partner scena su base regolare collegherà i due di voi , rendendo più facile per entrambi voi di ascoltare e reagire onestamente sul palco e durante la performance .
5

Lascia il tuo lavoro al porta . Quando si è pronti per eseguire , lasciare ogni grammo di lavoro , intellettuale e non, alla porta . Vale a dire , non credo , basta fare . Meisner era un grande sostenitore de - intellettualizzare il processo di recitazione . In coscientemente "dimenticare" il lavoro di preparazione che hai fatto , ti fidi di te stesso a ricordare ciò che è importante . Alla fine , questo è ciò che vi permetterà di rilassarvi nel comportamento momento per momento è necessario eseguire credibile sul palco .

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