Fino al 1990 , l' accordo di distribuzione normale è rimasto il veicolo primario per gli artisti per ottenere la loro musica ascoltate . Le etichette discografiche mediato i costi di registrazione , promozione e distribuzione , con canoni soltanto di essere pagati una volta che tali debiti sono stati recuperati . Artisti Tuttavia , la rivoluzione digitale ha lasciato po 'meglio fuori , dice l'ex frontman dei Talking Heads David Byrne . Scrivere per " Wired " ; rivista , Byrne ha sottolineato Apple & # 039 ; s 30 per cento tagliato dai suoi iTunes download operazione come grandi per i consumatori , ma meno per gli artisti
Time Frame
L'iPod & . ; # 039 ; s invenzione è stato accreditato con energizzante il mercato pop singles
i reclami riguardanti offerte tradizionali avevano poca presa fino alla fine degli anni 1990 , quando i servizi Internet di download come Napster emerse per soddisfare un bisogno del consumatore di base . . Stanco di sborsare 18 dollari al CD per una o due canzoni che piacevano a loro , i consumatori prontamente abbracciato l'idea di scaricarli on-line , secondo lo scrittore intrattenimento Steve Knopper . Finora , l'accettazione del consumatore del nuovo formato è inventata etichette & # 039 ; tentativi di citare in giudizio fuori dall'esistenza.
Effetti
Lottando per sostenere un flusso di entrate frammentato , le etichette discografiche stanno abbracciando accordi sempre più insolite . Nel 2008 , i marketers musica Jon Cohen e Rob pietra cominciarono a corteggiare grandi aziende a pagare per la pubblicità su una rete di blog musicali - il cui sorveglianti esercitare una notevole influenza, ma sono stati difficili da raggiungere con i mezzi tradizionali , " Fortune " ; la rivista ha riferito . Sia gli artisti possono fare una vita adeguata a questo modello resta da vedere , tuttavia
Idee sbagliate
Consentire un accesso illimitato alla musica libera rimane un argomento controverso , come " . ; BusinessWeek " ; riportato in ricapitolando un dibattito marzo 2008 al South by Southwest conferenza Music. Ted Mico , responsabile della strategia digitale per la Interscope /Geffen /A & M Records , messo in discussione l' idea che non può essere venduto a tutti, mentre Peter Rojas - il cui LBL RECRD blog è un partecipante chiave nel modello-- ad -driven sostenuto con passione per il punto di vista opposto . Eppure, con così tante band sconosciute in lizza per l'attenzione , come molti possono cavalcare un'onda online per fama rimane incerto .
Caratteristiche
Per recuperare i loro investimenti , le major sono sempre basandosi su " 360 " ; offerte . Marketing, manager e produttori si uniscono nella gestione di ogni aspetto di un artista & # 039 ; s carriera . L'artista ottiene una grande quantità in anticipo , con i loro partner prendendo una partecipazione , nella speranza di sfruttare una macchina di marketing & # 039 ; s risorse . Per Byrne , tuttavia , tali accordi disastro per la creatività : " Come regola generale , come il denaro entra, il controllo creativo si spegne . L' equity partner ha semplicemente troppo in gioco " .
Potenziale
Da scrittore intrattenimento Knopper & # 039 ; s punto di vista , la resistenza dell'industria musicale per il download è solo il ultimo di una serie di sbagli tecnologici . Come ha osservato Knopper nel suo libro , " Appetite For Self- Destruction , " ; etichette resistito il compact disc , fino a quando videro che potrebbe fare soldi . Con musica registrata sempre accessibile gratuitamente , l' & # 039; '80 e & # 039 ; il tempo 90s braccio è morto da tempo , ha detto Knopper " Electronic Musician " . ; Il compromesso , egli afferma , è che gli artisti possono anche avere a vivere su scala ridotta .