Scegli un argomento . Soggetti dal vivo può essere difficile per ritrattisti la prima volta , perché i soggetti possono sedersi solo per periodi limitati di tempo , possono cambiare posizione tra sedute , e perché le condizioni di luce sono difficili da replicare da una seduta all'altra . Soggetti vivi possono fornire una sensazione di autenticità all'esperienza per il pittore .
Ritratti possono anche essere dipinte da fotografie . Le fotografie sono convenienti , perché non forzano la pittura per essere completato in una posizione specifica , e forniscono un argomento che terrà una posa sempre da un momento all'altro .
studiare l'argomento prima di iniziare il ritratto . Fare rapidi disegni del soggetto . Prova a catturare il gesto ed espressione . Si consiglia di fare un po ' più lunghi , studi più dettagliati del soggetto pure.
Scegli il tuo lettuccio e medie . Acquerelli possono essere difficili da controllare e fornire limitata possibilità di modifica o correzione di errori . Tuttavia , acquerelli hanno un morbido , qualità luminosa che può essere molto favorevole per la ritrattistica . Le vernici acriliche sono semplici , solubili in acqua e intuitivo per i pittori da utilizzare . Gli acrilici sono ad asciugatura rapida , che può essere frustrante per un artista cercando di fondere i colori su una tela . Infine , colori ad olio possono apparire simile a vernice acrilica quando il prodotto è nelle fasi finali . Tuttavia , colori ad olio asciugano molto lentamente e sono eccellenti per la miscelazione . Pitture ad olio possono richiedere un po 'più di formazione e di studio di acrilici . Il processo di verniciatura con olio comporta l'uso di sostanze chimiche come trementina , e l'artista deve tenere a mente le regole come "grasso su magro ".
Il Pose
Se si sta disegnando un modello dal vivo , scegliere una posa che consente al modello di essere confortevole , e che il modello sarà in grado di tenere per lunghi periodi di tempo . Non permettere che il modello di sollevare le braccia sopra il suo cuore , o lei sarà più probabile per svenire .
Anche quando la pittura un modello dal vivo , scegliere con attenzione le condizioni di illuminazione . La luce naturale come il sole sarà bello , ma richiede di limitare più rigorosamente la quantità di tempo di ogni seduta , perché la luce cambia come la luce del giorno passa . Inoltre , se si è legato alla luce naturale , sarà solo in grado di dipingere in momenti della giornata in cui che la qualità della luce è disponibile , a meno che non siete pronti a dipingere il soggetto senza duplicare le condizioni di luce da una seduta all'altra .
Se si sta disegnando da una fotografia , non scegliere una fotografia che è troppo piccolo , o privi di qualità dell'immagine . Quando si sta disegnando il tuo ritratto , si vuole avere ad alta risoluzione , immagini di grandi dimensioni su cui lavorare .
Il processo
Non non è uno specifico modo per fare un ritratto . Alcuni pittori iniziano con un occhio e mettere tutti gli altri elementi del viso rispetto per l'occhio . Alcuni pittori mappa la posizione di tutti gli elementi del viso prima di dipingere nulla .
La maggior parte degli artisti saranno d'accordo , tuttavia , che la parte più importante di dipingere un volto è quello di catturare la forma e l'aspetto degli occhi , nonché la simmetria complessiva delle caratteristiche . Flick gli occhi avanti e indietro tra la pittura e il suo soggetto . I ritratti più accurati non avranno notevoli differenze di forma o di colore tra il soggetto e ciò che è stato dipinto .
Se si è ancora in grado di ottenere la pittura in uno stato per la vostra soddisfazione , allontanarsi dal pezzo e tornare in un secondo momento , quando si può guardare con occhi nuovi , o prova a guardare il dipinto in uno specchio . Vedendo la pittura come esiste in senso inverso vi aiuterà a identificare ciò che è sbagliato o asimmetrica della figura .