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Stili di arte che ha seguito Impressionismo

Impressionismo era uno stile di arte che è venuto alla ribalta nel 1870 e 1880 . Lo stile è definito da brevi pennellate espressive che sono stati utilizzati per catturare un momento spontaneo nel tempo con particolare attenzione per la luce , il colore e l'atmosfera . Stili artistici che seguirono Impressionismo lentamente evoluti verso obiettivi modernisti di appiattimento della tela e lo spostamento verso l'astrazione . Post-Impressionismo

Post - Impressionismo immediatamente seguita impressionismo ed è stata ripresa da molti artisti che sono stati in precedenza creando opere in uno stile impressionista . I principali fautori dello stile erano Vincent van Gogh , Paul Gauguin , Paul Cézanne , e George Seurat . Questi artisti erano interessati a catturare le emozioni attraverso il colore e la forma e spesso raffigurate scene comuni di vita quotidiana . A differenza degli impressionisti , i post-impressionisti non erano interessati a effetti di atmosfera o di luce , ma invece utilizzati colore espressivo audace che non rappresenta la realtà . Le loro immagini sono state anche più astratti di opere che li hanno preceduti . Seurat è più noto per la sua tecnica divisionista di pittura che ha richiesto la creazione di forme attraverso solo l'uso di piccoli punti di colore . Cézanne, allo stesso modo , è stato ispirato dalla forma e dipinta suoi sudditi attraverso abbattere gli oggetti in forme geometriche di base . Gauguin è stato ispirato da esotica Tahiti come ha viaggiato per l'isola e idealizzato gli indigeni nel loro habitat naturale . Dipinti di Van Gogh sono alcuni tra i più noti a causa della sua personalità oltraggiosa e tragica scomparsa dopo solo vendere un dipinto nella sua vita .
Fauvismo

Fauvismo è stato uno dei i primi stili d'avanguardia del 20 ° secolo . I leader del movimento erano Henri Matisse e André Derain . Il termine " fauve " indica bestia selvaggia ed è stato coniato per descrivere l'uso selvaggio dei colori degli artisti coinvolti . Lo stile è definito dall'uso di colori vividi e brillanti che sono in contrasto con raffigurazioni naturalistiche del mondo . Questi colori sono stati spesso utilizzati per suscitare emozioni da spettatore e miravano a rappresentare l' esperienza dell'artista . Matisse ha voluto i suoi dipinti ad avere lo stesso effetto di una poltrona in cui si può sprofondare e rilassarsi . Artisti fauve respinto la tradizionale rappresentazione dello spazio tridimensionale e invece ha cominciato a esplorare la planarità degli spazi di tela creando , senza l' uso della prospettiva . Henri Matisse è più famoso per il suo " The Dance ", che incarna il suo stile di rappresentare l'armonia e la pace .
Cubismo

cubismo anche iniziato nei primi anni 20 secolo, i precursori del movimento erano Pablo Picasso e Georges Braque . Picasso è uno degli artisti più famosi di tutti i tempi a causa della sua innovazione nel mezzo della pittura e lo spirito ribelle della sua opera . Cubismo ha tentato di dipingere il mondo in un modo nuovo : suddividendo i soggetti in forme geometriche , mostrando i soggetti da più punti di vista all'interno dello stesso piano , e non riuscendo a distinguere tra primo piano e sfondo , sottolineando così la qualità bidimensionale della tela . Ci sono due tipi di cubismo , sintetico e analitico . Cubismo sintetico è generalmente inteso come una forma di collage , riunire materiali diversi per creare una composizione . Confini Cubismo analitiche su astrazione in cui le forme sono spesso frammentati al punto in cui il soggetto diventa irriconoscibile. Picasso " Demoiselles d' Avignon ", creato nel 1907 è stata la prima suggestiva immagine creata in stile cubista , che è stato controverso perché raffigura le donne creduto di essere prostitute .

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