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Step-by -Step Script Writing

Ogni film o show televisivo inizia con uno scrittore a fissare una pagina vuota . Poi , dopo aver versato innumerevoli ore in lavorazione una storia , la sceneggiatura è nato. Uno scrittore film o della televisione deve diventare il padrone della sua storia . Lui o lei deve concepire e sviluppare il cammino del protagonista . Il personaggio principale deve quindi essere messo in situazioni in cui gli ostacoli sono collocati in modo di completare il suo viaggio . Poi, nell'atto finale , il personaggio principale sia esito positivo o negativo a questa missione . Qualunque sia l'esito , tuttavia , una buona storia ha preso il pubblico per un giro come vivono indirettamente attraverso l'esperienza del personaggio principale . Istruzioni
Crafting la storia
1

Selezionare il tema che si desidera esplorare per il vostro personaggio principale . Per la scrittura di script per essere efficace , deve essere immersa in qualche Sostenere la tematica . Se questo non è il caso , la storia può sentirsi generico o derivato . Grandi temi includono uomo vs natura , uomo contro uomo e l'uomo contro la società . Selezionando un tema , che darà la direzione personaggio principale .
2

rimpolpare chi è il personaggio principale si trova all'inizio della vostra storia . In buona narrazione , il personaggio principale viene messa alla prova quando nasce il conflitto . Molto spesso , il conflitto deve testare le debolezze che il personaggio principale ha nella vita . Tuttavia , il lato inverso di ideare le debolezze del tuo personaggio principale è quello di trovare i tratti positivi che lui o lei possiede . Nel corso della storia , lui o lei si baserà su questi tratti per superare gli ostacoli .
3

Creare un mondo per il tuo personaggio principale . Questo mondo ha bisogno di fornire l'ambiente che permette al protagonista di andare sul suo cammino . Personaggi spesso partono da un punto basso e salgono ad un punto elevato . Al contrario , i personaggi possono cominciare da un punto elevato e sono caduto a terra , solo per tentare di trovare un modo per tornare . Come si crea il tuo mondo , pensare a questo percorso e come si inserisce con il tuo ambiente .
4

Crea l' inizio, metà e fine della storia . Mentre ci sono innumerevoli modi per realizzare una storia , alcuni degli elementi sono universali . In principio , si sono introdotti al personaggio principale e il suo mondo . Entro la fine del primo atto , un grave problema si presenta . Il mezzo della storia alla prova le debolezze del tuo personaggio come lui o lei cerca di risolvere il problema da Atto I. Tuttavia , le complicanze in atto II sorgono quando un personaggio viene improvvisamente di fronte ad un nuovo problema che minaccia tutto ciò che lui o lei ha imparato . Infine , la fine della storia chiede che il personaggio usa tutto quello che lui o lei ha imparato lungo il cammino per passare o fallire la missione finale . Il carattere alla fine della storia dovrebbe essere sia più saggio di quello che lui o lei ha imparato o subire le conseguenze di non imparare la lezione .
Sceneggiatura Formato
5

Scopri sul formato sceneggiatura . Scrivere una sceneggiatura è di circa l'economia della parola . A differenza di un romanzo , una sceneggiatura è di circa 100 a 120 pagine di lunghezza , mentre una sceneggiatura televisiva per un dramma lungo un'ora è composta da 50 a 60 pagine . Programmi come Final Draft , Movie Magic o Scriptware sono che format scripts automaticamente programmi popolari . Non dovrete preoccuparvi di imparare la corretta spaziatura semplicemente premendo il tasto " Return " "Tab" o vi porterà alla appropriata riga successiva .
6

Digitare la " linea di lumaca " o " intestazione . " Questo componente ha tre parti principali . Essa rileva se la scena è una , il luogo fisico interno o esterno e l'ora del giorno . Interno ed esterno sono sempre indicate come " INT " e " EXT . " La posizione è il nome effettivo del posto . L'ora del giorno può essere il tempo reale o il tempo in riferimento alla scena precedente . Ad esempio , il primo colpo di " Ritorno al futuro " potrebbe essere scritto come : " . . INT DOC BROWN 'S GARAGE - MATTINO " Si noti il trattino che separa il luogo e il periodo di tempo . Anche prendere atto che questa linea è sempre in maiuscolo .
7

Aggiungi l'azione alla scena . Generalmente script hanno una piccola quantità di azione nella parte superiore della scena . L'azione viene quindi descritto come necessario per tutto il resto della scena . Il trucco è quello di scrivere l'azione nel modo più economico possibile . Inoltre , l' azione inizia sempre nel primo spazio completamente a sinistra . Utilizzando il " Ritorno al futuro ", ad esempio , l'azione di quella prima scena potrebbe leggere : " Una miriade di orologi cadere contro il muro Ogni seconda mano in perfetto precisione con l'altra . ». Tutti gli oggetti, i nomi dei personaggi e cose di importanza sono capitalizzati .
8

Aggiungi nomi e il dialogo dei personaggi allo script . Sotto l'azione , i nomi dei personaggi - sempre in caps - sono collocati nel centro della pagina . Il dialogo viene digitato sotto i nomi . Mentre i personaggi parlano avanti e indietro , inserire nuovi nomi dei personaggi su linee successive . Aggiungere azione allo script come necessario come da Fase 3
9

continuare a raccontare la tua storia . Come ogni scena si conclude , ripetere il modello con una linea lumaca , azione , carattere e il dialogo fino a quando la storia è completa .

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