Iniziate il vostro sviluppo di personaggi animati da familiarizzare con ciò che è già stato fatto . Video e di animazione siti web online sono una risorsa inestimabile per la ricerca di queste informazioni . È possibile trovare gli archivi di tutto, dal 20esimo secolo Betty Boop riprese le ultime animazioni computerizzate all'avanguardia . Mentre si guarda il lavoro dei maestri , resistere alla tentazione di perdersi nella trama e prestare attenzione alla struttura e artigianale che è alla base dei personaggi . Come si diventa più familiarità con le tecniche di animazione , si sarà in grado di vedere più chiaramente come gli animatori creare diversi effetti , forme e movimenti .
Notebook
Tenere un notebook di tutte le vostre idee . Non fidarti di te stesso per ricordare loro . Porta il tuo notebook con voi ovunque andiate e schizzare idee appena vengono a voi . Nel corso del tempo , questo notebook diventerà uno strumento prezioso e una fonte di informazione e ispirazione per lo sviluppo di nuovi personaggi . Tenere matite colorate con il vostro notebook in modo da poter includere i record multicolore dettagliate le vostre idee .
Brainstorming
periodi di pianificazione del tempo per voi stessi di lasciare il vostro flusso di immaginazione e buttare fuori le idee senza restrizioni a tutti . Se si lavora con un partner , questa tecnica può essere ancora più efficace . Siediti insieme con grandi rilievi di disegno e parlare e disegnare per vedere cosa viene fuori . L' unica regola in una sessione di brainstorming è che non ci sono regole . Non appena l' idea si presenta , che si tratti di un uomo grasso rosso alto 20 piani o una colonia di formiche intelligenti con la testa di bisonte , butto giù . Scrivere l' idea in parole e poi disegnare le immagini che emergono da esso .
Development
Nel processo di sviluppo di tuoi personaggi di una serie animata , scegliere alcuni dal vostro notebook che si pensa avere il potenziale di interagire bene con l'altro e svilupparli . L'interazione tra i personaggi è almeno tanto importante quanto la qualità dei caratteri per conto proprio . Ci deve essere una trama creativa ma vitale tra i diversi attori in una serie . Disegna i tuoi personaggi in uno storyboard , modificare le loro apparizioni e le azioni a volontà e vedere cosa viene in su . Mentre si lavora su di loro nel corso del tempo , le relazioni emergeranno che si può sviluppare in trame .