Molti script hanno una struttura semplice, composta da tre atti . Il primo atto definisce le posizioni con i personaggi e le loro motivazioni , e in molti casi , dà il tono per quel film o giocare . L'eroe è tipicamente stabilita nel primo atto . Il secondo atto consiste in espansione la trama . L'eroe è di solito presentata con ostacoli che deve superare o dato un compito da realizzare . Il terzo atto è la conclusione ; i vari filoni della storia sono legati insieme e risolti . In genere , l'atto centrale è la più lunga .
Convenzioni di formattazione
Gli script devono essere formattati in modo specifico . L'adesione a queste convenzioni tecniche è molto importante in quanto aiuta gli altri a visualizzare il vostro lavoro . Il font utilizzato è generalmente Courier New e la dimensione del carattere dovrebbe essere 12 Questo può sembrare un piccolo punto , ma è molto importante . Una pagina di script scritto in questo stile si traduce in circa un minuto sullo schermo , così agenti possono approssimare la lunghezza di un film per il peso dello script .
Ogni scena deve avere un titolo , noto come slugline , notando dove si svolge la scena . Un tipico slugline ( sempre maiuscola ) potrebbe leggere " EXT LAS VEGAS STRIP - . . SUNSET " In questo esempio , EXT sta per esterni .
Ogni riga di dialogo deve iniziare con il nome del personaggio . Considerate le linee di Amleto di apertura :
BERNARDO : Chi è là
FRANCISCO : No , mi risponde : stare in piedi , e spiegare se stessi
BERNARDO : . Viva il re !
Convenzioni direzionali
Un'altra convenzione è di garantire che tutte le sezioni senza copione , come le descrizioni di scena e indicazioni per gli attori , sono scritti nel tempo presente , ad esempio, , "si apre una porta , " piuttosto che " una porta è aperta . " Questo rende più facile per il lettore di immaginare l'azione svolgersi . Per facilitare questa operazione , assicurarsi di utilizzare la voce attiva nel corso di questi segmenti .
Colpi
sceneggiature devono inoltre descrivere i colpi vengono utilizzati in ogni scena . Ci sono una vasta gamma di angoli di ripresa , così mentre la scrittura del copione è necessario considerare attentamente quale sarebbe più adatto per girare la scena e la menzione sotto la slugline in tutte le lettere maiuscole . Gli angoli di ripresa più comuni sono ripresa dall'alto , o vista a volo d'uccello ; campo lungo , campo medio , primo piano , ed estremo primo piano ; panning , dove la telecamera si muove orizzontalmente , mentre il cameraman si ferma ; Point of View ( POV ) un tiro , in cui il pubblico vede l' azione attraverso gli occhi di un carattere specifico ; e basso angolo di tiro , dove la fotocamera è guardare a un personaggio o un oggetto .